aNobii

2011年12月25日 星期日

祖父的六抽小櫃


副標題是「與台灣老東西相處的真實感動」
所以我原本以為這會是一本古物懷舊的散文記事
結果翻到一半的時候越看越沒味 感覺與原來的想像越差越多
作者除了在描述從祖父那繼承下來的六抽小櫃時較帶有深刻的情感外
其他的內容感覺就只是一個民藝人 追著各式工藝品跑的遊記
所以看完這本書後 老實說我是有些失望的

不過還是能有點心同所感的是 許多物品的存在
經過時光的沉澱之後 對某些人來講其實就不只是個傢俱或飾品
而是一種註記著許多人生片段與回憶的依歸
而那種懷念 是一種讓人就算有千萬黃金白銀擺在眼前
也絕不肯放手割愛的無形羈絆

就像現在貼在我書桌前的牆壁上 那個披著圍巾的小紅帽娃娃夾子一樣
哪天如果家裡失火了 勢頭緊急到我沒法帶太多東西
我也無論如何都會把它救出來帶在身邊 畢竟那不只是個裝飾品
而是個打從大學畢業後 就一直被我放在身邊看著
無時無刻讓我感到被支持的的精神寄託
要是某天它突然不見了 我可能很長一段時間都會感到悵然若失吧……

看著看著……心情又好了起來~:-)

2011年12月19日 星期一

別讓科技統治你

這本書夾雜許多專有名詞 並不是很容易融入閱讀的情境中
不過裡面提到了一些作者對於「人」與「科技」在互動上的反思
倒是值得一提(雖然我並不那麼贊同)

先講講Facebook或MySpace之類的社群網站吧
作者認為這些網路科技 將會導致人際關係的扁平化及位元化
因為這些用文字顯示的「交往狀態」或「興趣」之類的資訊
會大量取代我們過去透過人與人之間深度互動產生的理解
作者擔心日後我們每個人 都必須透過這些網站所制訂的規則及規格
在有限的框架內呈現自身的形象 而人的獨特性將因此被抹煞
且表達方式將會受到制約 流於零碎的片段而不再完整

有可能嗎?或許吧 但我認為不用那麼悲觀
因為這類在虛擬網路上構成的社群網絡
在角色其實可以視為一種輔助的工具(或者說它們本來就是)
回想看看吧!在成為Facebook的一員後
你是否有過找回已經多年失聯的朋友的經驗?
或是你與朋友正在現實世界中遠離 但在上線時仍彼此熟悉?
我個人認為這些網路科技的出現 是個好的展開
這些網站存在的最大價值 是在於幫助人們越發的不疏離
並強化了人與人之間的聯繫 這是有正面的意義存在的
或許真的有出現一些人們 想僅僅透過個人頁面上的資訊
就全盤論斷某人的情形 但是這該把錯怪到科技的發展上嗎?
還是單純只是人本身的腦袋有問題?
另外所謂的表達方式本來就會隨著趨勢及潮流而改變
並沒有所謂好或不好 過去文言文當道的文化遇上白話文時
也曾產生過大量的恐慌及臆測 但如今有產生無可彌補的遺憾嗎?

另外一個議題是 智慧財產權的制度遭受摧毀了嗎?
過去智慧財產權的存在 是為了保護創作者的心血
也是保證作品價值的根據所在 而由於現在網路科技的流通
許多創作都已轉成數位的模式在線上四處傳播
但這並不代表創作者的心血遭受漠視 我如此說並非為盜版漂白
只是我認為由於傳播管道的激增 將會為創作本身帶來更多的眼球 
現在有許多網路科技 都試圖在保有智慧財產權的基礎上
為創作的傳播找尋更多出路(如KKBOX與Google 圖書)
且創作本身的價值 並非取決於智慧財產權的存在
而在於它們是否擁有動人心弦 讓人有意願廣為傳播的本質
因此這幾年來雖然這方面的議題吵得沸沸揚揚
但我仍認為科技的發展將會是正面且令人期待的
也相信新的商業模式會有產生的一天 只是沒有轉型是不經歷陣痛的

群眾智慧無法成就品質 並抹消獨特性?
作者認為像是維基百科之類的集體協作模式 將會產生沉默的霸凌
也就是眾人只能服從在受普世認同的資訊及價值觀中
任何稍具個人化的意見都將被編修
這個想法似乎有點過於偏頗 也有點失公允
我同意三個臭皮匠在智能上 永遠無法勝過一個諸葛亮
也認同不是全世界的一切 都能透過群眾努力的累積來完成
但是群眾智慧的發展 其中一個貢獻是提升普世的水平
Google的搜尋的資訊將更精準 Flipboard將更適切提供個人化新聞
維基百科也將會累積更多擁有一定的專業性的條目
這都讓人們擁有更高的基礎 且節省更多時間去發展個人獨特性
「如果我看得更遠,是因為站在巨人的肩膀上。」
過去智識的累積來自傳承 因此你只能站在一些巨人的肩膀上
但現在我們可以站在彼此的胳膊上 且將會一起越爬越高
我認為這些成就是不可抹滅 也無法忽視的
至於所謂的獨特性 當你想要擁有它時
本就不該混入群眾不是?

這本書在資訊科技愈發進步和發達的現代
倡議我們應從雲端返回人間 認真思索「人」與「科技」的關係
還有對於數位文化或隱私等各種資訊社會的衍生議題
但老實說 我認為作者的擔憂雖不無道理
但卻不必如此悲觀 因為一切都還有著無限可能的發展
或許我就是作者口中的狂熱份子或樂觀主義者
但我真真切切的相信 這些科技的發展
都將成為每個人在日後擁有更好生活的基石

2011年12月11日 星期日

定位

這本書之所以會買 是因為覺得很難得在所有的行銷理論
都快被翻來覆去講爛的時候 居然還有人願意重新出一本書
專門拿來講「定位」這種基本原則 而這個原則很離奇的
不知道是教授沒特別提 還是我上課真的太不認真了
我還真的沒有什麼太具體的印象 所以既然自己也似懂非懂的
就毫不猶豫的買下手了

這本書老實說沒有什麼太艱深的理論 它就只是用各種案例
強調「定位」的重要性 並分別講解各種定位的優劣
看的過程中有特別感覺到 作者相當痛恨所謂的「延長線定位」
也就是公司在推出新產品時 為了搭上過往成功的順風車
所以直接把過去在市場上有一定基礎的品牌名稱冠到新產品頭上
但如果這個品牌名稱在過去起始的定位 只是針對單一產品的屬性
那麼擅自延伸的後果 很可能會使消費者對品牌產生混淆!

不知道有沒有人注意到最近上架的「3M Nexcare 抗痘洗面乳」
這對我來說就是很切身的例子 因為3M在我心中的定位
一直是個生活及辦公用品的製造商 而且是佼佼者
(或許是因為過去所流傳的「便利貼」傳說影響太深)
但是就算印象再怎麼強 我也不會把這個品牌聯想到清潔用品上
因此當我看到這罐由3M推出的臉部清潔用品時
我第一個念頭居然是:「這該不會是假貨吧?!」
真的!要不是那時候手頭拮据 不然我才不會貪它便宜幾十圓
買回家用時還戒慎恐懼 而且各大藥妝品牌在市場上都廝殺已久
也各自打下了自己的江山 老實說我真的不認為3M這個品牌
會是適合進軍這塊市場的角色

看到後來我才發覺 其實真正成功的「定位」
並不是打個標語貼在產品上 或是砸錢買廣告敲鑼打鼓就可以的
現今不少人誤會了傳播在商業和政治裡扮演的角色。在傳播爆炸的社會中,傳播很少真正在進行。換句話說,一間公司必須在消費者的心中占有一席之地,這個定位應同時將自身與競爭者的優劣勢一併納入考量。
要在定位方面取得成功,必須抱有正確心態。思考方向必須是由外而內不是由內而外,這一定要具備耐心、勇氣與韌性。
也就是說 一個產品甚至是一個品牌的定位
並不是公司推出時說了算 而是由消費者內心的認知決定的
這讓我想起Mr. Jamie在他的《流言終結者》系列中 提到的一個觀念
那就是「在真實世界,先進者優勢是不存在的。」:
所謂「先進者優勢」,指的是一個產業的先驅公司,相較於後進的競爭對手,「應該」存在著許多優勢,例如:可在對手未出現前先搶下大塊地盤,對市場定價的擁有主動權,以及在產業標準制定過程上的影響力等等。所以個別公司應該要試著洞燭機先,比對手們領先一步投資新領域。但事情真的是這樣嗎?
舉例來說,第一個推出網路搜尋的是 Excite,而 Google 則是比 Excite 晚了足足 4 年出現,結果呢?短短的 4 年內,Google 就成功取代了 Excite,成為網路搜尋的龍頭。另外,Audio Highway 早在 1996 年就搶先推出 MP3 隨身聽,而蘋果的 iPod 則是遲了 5 年才姍姍來到,但結果卻在短短兩年就成功奪下領先者寶座。
「先進者優勢」假設所有人對於市場和消費者都是充分理解的,光這點就是非常非常大的假設。事實上,在新產品種類被創造的過程中,充分理解幾乎是不可能存在的狀況。在真實的創業過程中,你對市場的掌握往往是未知遠大過已知,只能靠不斷的嘗試、收集回饋,慢慢的撥開層層的迷霧。所以雖然先進者可以比後進者多嘗試幾次,但後進者也可以從先進者錯誤的嘗試中學習,節省許多寶貴的時間和資源。
也就是說 我們過去在課堂上所學的「先進者優勢」
其實並不存在於市場上 那只是代表你先進入這個市場而已
若你要真正成為過去眾多商業理論中 所推崇的那個「先進者」
那麼真正該重視的 並不是進入市場的時間
而是進入消費者心中的方法 也就是說
第一個在消費者心中駐足的品牌 才真正擁有「先進者優勢」

因此當個後進者 失去爭取消費者目光的先機就糟了嗎?
或許當先進者過於執著已成形的產品及定位 因而忽略了市場的反應時
這時身為一個後進者 只要仔細觀察 把先進者失敗的東西做對
很多時候都能夠成功後來居上 為自己創造更強力的地位而奪取市場

2011年12月4日 星期日

鄉民都來了

看完這本書 開始有點不妙的感覺
不知道是因為太常看這類網路趨勢的書籍 讓自己跟得太緊
還是這些作者真的老狗玩不出新把戲
總覺得最近總是在看一些重複的案例跟觀點
像是講到共同協作就會提到維基百科(Wikipedia)
寫到開放的概念就絕對扯上Linux
如果碰上社群 那Twitter跟Facebook或是Myspace大概都跑不掉
老實說看的真的有點膩了 有一點點覺得被浪費到時間

不過這次書的主題放在副標題-「無組織的組織力量」
算是個新的切入點 所以還是簡單講一下好了

書的一開始 馬上就提到了一個類似「人肉搜索」的案例
大致上的劇情是 苦主A在坐計程車時
下車後把手機放在車上忘了帶走 結果被另外一名乘客B撿到
A在透過現在手機所擁有的追蹤功能 發現自己的手機在B身上後
傳了一封訊息給對方希望B能歸還 他願意付一筆感激尋獲的報酬
結果出乎意料的是 對方不但不願意歸還手機
並且還在表明負面態度的訊息中夾雜了不堪入目的髒話
這個匪夷所思的狀況激怒了A 因此他把這件事情寫上了網路
試圖表達自己的憤怒並打算給群眾公評
出乎意料的是 敘述整件事情的網頁開始瘋狂的流傳
有警察看到以後開始建議他報案 有無聊的網民找到了B的身家資料
甚至整篇文章在被推上Digg後 引起主流媒體的報導
逼迫警方將案件由原本的「遺失」改為「竊盜」 並在最後主動逮捕了B

怎麼會這樣子呢?這股熱潮哪裡來的?
為什麼這些人願意做這些看似與自己的生活或工作都無關的事?

過去的書籍 在論述這類自發性的集體行為時
(像是維基百科或是Linux的壯大)
都提到像是類似「興趣」或「熱情」 還有「自我成就」之類的概念
但作者在這本書中認為 上述的原因或許的確有其存在
卻過於簡化了集體行為的動機 真正會引發眾人群起而做的關鍵
在於對個人提議行動的規模大小

拿這個案例來看好了 A本人在記錄並分享這個事件時
並沒有把行動意圖放大到要大家拯救沉淪的世道
他只是認為這是一次「人性的考驗」 希望大家跟他一起關注而已
而對其他關心這件事的人來說 他們要做的事情很簡單
就只是憑著小小的正義感 把這個內容在網路上分享出去
而能力強一點的人 像是警察可以額外提供一點報案的建議
無聊的鄉民則是利用自己搜索的功夫 找出了霸佔手機的王八蛋

維基百科及Linux也是 當初維基百科剛上線時
並沒有真正想要成為一個全球最大的百科
創辦人只想測試 當百科全書採用合作編寫的方式時
到底會產生什麼樣的變化 因此當維基百科開張時
他只告訴有興趣參與這個計畫的會員:
「乖乖聽我的話,到那邊去新增一篇條目,只要花你五到十分鐘的時間。」
之後的發展就如大家所熟悉的 維基百科開始呈現飛躍性的成長
在極短的時間內就超越了大英百科全書 而且仍持續擴張中
但至今仍不變的是 所有的編輯者都貢獻著他們感興趣
卻對他們而言相對規模不大的行動 少數自認專業的人士主動創建條目
超過八成的人就只是負責少量的內容編修 或是文法及錯字的校正
另外Linux的發起人 當初所想的也不是想做什麼改變世界的事情
他只是提議大家來看這個新的系統開發概念與雛形:
「一個新的小小作業系統,大家可以邊做邊學。」
到了現在 Linux在許多人基於興趣 又順手或打發時間的動機下
以經逐漸成長成可與Windows在市場上分庭抗禮的健全作業系統了
說到底 不管是編輯維基百科 或是幫Linux新增功能及除錯
甚至是一窩蜂的「人肉搜索」 這些對參與在其中的當事者來說
其實大都只是芸芸眾生帶著興趣的舉手之勞罷了

還記得日本的大地震吧?那時候各國的主流新聞媒體
都還在一陣茫然的時候 全世界的網民們已經在第一時間互通有無了
靠的不是別的 就是平常充斥於我們生活中的社群網站
上面有的都是最新的消息 還附有圖片或是影片
但深入分析後 其實可以發覺人們也僅是在強大的情感動機下
努力傳達著在他們能力所及範圍內可傳達的訊息
但由於這幾年網路及手機等通訊科技的發展
抹平了人與人之間溝通的障礙 因此過去許多無法想像的集體行為
在今日都可以輕易的利用通訊工具協調而發生
而且是由這些不起眼的小動作所匯聚而成

可以確定的是 這些現象不會只是一時的風潮或流行
它們是無形卻畫時代的改變 或許你可以不用特別敏感的在意
但是請千萬別忽略 或許在某一天 甚至或許是現在
你所做的一個分享的小動作 會對世界的某處產生改變!

2011年12月3日 星期六

鬼太郎之妻


因為朋友說日劇很紅很好看 拼命的推薦
不過因為本人真的沒有定期收看日劇的習慣
因此一直沒有打開電視 但即使如此 還是對這部作品留上了心
所以在誠品看到這本原著書在打折時
缺閒書的當下就毫不猶豫的給它買下去了!

書名乍看之下 很明顯就是武良布枝
也就是經典漫畫《鬼太郎》的作者水木茂髮妻的自傳
但其實等到完全看完整本內容以後才發覺
這本書真正所記載的 更像是從一個嫁雞隨雞的妻子的角度
去撰寫的水木茂漫畫人生奮鬥史
「只要結局圓滿,就是幸福的人生。」
武良布枝是個思想相當傳統的日本女性(或許在那年代是常態)
在嫁出去之後 一切皆以夫為貴 不論貧窮或是富貴
都是永遠默默地在先生的背後 當她在敘述自己這段人生時
文字雖然平淡 卻可讓人感受到早年那離富足十分遙遠的生活
而令人鼻酸且佩服的 是她在當時所擁有的逆來順受的性格
以及用寬厚堅韌的態度 默默的支持水木茂度過那段漫長的困境

她也在書中提到 自己是抱持著因為也沒辦法自力更生
所以只要能找到人生位置並能夠活下去
貧困生活中的種種關卡也顯得沒那麼難渡這種想法
只是沒想到最後運氣很好 沾了丈夫成功的光 其實自己沒有什麼貢獻
但我覺得就算有部分是如此 但倘若沒有她幫助打點生活而不扯後腿
水木茂想用同樣的專注獲得如今的成果 可能會更加的不可能
這有點類似魚幫水水幫魚的感覺 很難清楚辨析出因果
但人生世事 似乎總是如此一體兩面 
只能說雖然水木茂孜孜矻矻的奮鬥令人讚嘆 但她那份不離不棄的情感
或許是兩人背後更為重要的羈絆

另外應該有不少人對書中所傳達的
那份與現在相去甚遠的婚姻觀價值觀感到不可思議
但老實說 看多了現代人在感情及婚姻中的醜態
很多時候會讓人疲憊 因此這本書所記載這段雖然認命
卻接受並面對 從不覺得不幸 而努力的活出活路的人生旅程
反而令我覺得既感動 也不禁打從心底羨慕

2011年11月20日 星期日

秒速五公分


這是今年在金馬影展上其中一部參展電影 只有短短的一個小時出頭
內容分為三個短篇 各自代表人生的不同時期

《櫻花抄》描寫童年時期對於異性的愛慕 以及分隔二地的青澀初戀
《太空人》則是在進入青春期時 描寫少男少女對於愛情難以言喻的曖昧情懷
《秒速五公分》則是著重在緣起將滅的愁悵 成為總結前二部劇情的句號

跟一般的電影不同的是 這部片動人的並不是故事本身
之所以能讓人投入 大部分是來自於各個角色的大量獨白
再配合高細膩度的動畫圖片 讓人很容易能體會出
在「那個場景」下被烘托出的「那份情感」
簡單說就是利用超慢速的動畫以及超細膩的畫風
讓觀眾可以透過畫面 去細緻體驗其中所要描寫的心情及意識

我很喜歡《櫻花抄》中 貴樹在結尾時的獨白
跟明里在分開好些時間後 終於敲定了日子
決定不管相距多遠 都要在分別更遠前與對方見上一面
在歷經因暴風雪而不斷誤點 令人煎熬的火車旅程後
兩人終於在深夜的車站見到了彼此 也將初吻獻給了對方 
『那一瞬間,我似乎明白了……』
『永恆啊、心靈啊、靈魂啊,那些東西究竟在何處。』
『突然,我有一種錯覺,彷彿和明里一起分享了自己13年來的點點滴滴。』 
『緊接著,下一刻,我覺得極其難受,開始感到悲傷……』
『因為我已經不知道,該如何去珍惜明里的那份溫存,那份情意……該將它們帶向何處?』 
『我深知,這以後的將來,我們不可能一起度過。』
『對於命途多桀的人生,以及渺茫的時間,阻擋在我們之間這一個事實。』 
『我們無可奈何……』
雖然電影的過程中沒有什麼高潮 時間也不長
但是在靜靜的看完後 卻讓我許久不能自己
或許是因為劇情所傳達出的那股淡而深刻的情緒
喚醒自己過去一些因為類似同樣經歷的而遺留至今的無力感
而那些憂傷 在眼前如詩的畫面下 竟顯得如此逼人……

附上主題曲《One More Time, One More Chance》
在最後《秒速五公分》的結尾時以MV的形式回顧兩人的過去
那份因別離而思念的情感 在這樣的手法下升溫到最高……

愛是曾經


我沒看過《曾經,愛是唯一》 或許我應該看一下
據說是一部很唯美的電影 而裡面的男女主角都是真實存在的
不過又讓我遲疑的是 在看完《愛是曾經》
這部延續他們從戲裡的愛情 繼續著拍攝後來連續三年
記錄他們的愛情從萌芽到逝去的電影後
是不是不要回頭去看《曾經,愛是唯一》反而比較好?

雖然說是平鋪直敘的記錄片 但由於帶入了許多讓人沉醉的歌曲
因此整部片的觀賞過程其實是很舒服而不煩躁的
(因為有時候有些記錄片真的會看到不耐煩……)
不過讓我意外的是 當這部片在述說兩人從激盪出愛的火花
到因為現實層面與價值觀的不同 最後不得不分道揚鑣的故事時
心裡突然有種產生共鳴的感覺 似乎是看到了一些屬於自己的過去
卻始終不願去面對的畫面及情節

因此看到後來 心裡其實有種莫名的排斥
大概是因為可以感受到故事後面的走向 而那是自己不想接受的結局
不想看到一開始的浪漫與美好走向悲傷吧?

但是到結局時 男女主角對彼此關係的認定
又讓我的情緒重新翻轉 雖然愛已不在的感覺很深刻也哀傷
但是他們依舊是最親密的夥伴 甚至比以前更親
「……戀人因為一些原因漸行漸遠,有時只是彼此成長的步調和方向不一樣了,但他們的關係已經超越了愛,也許在這輩子沒辦法,但一定也會在下輩子相遇,因為彼此的連結是那麼深。」
或許現實世界就是這樣吧 愛不一定是唯一
它可能會在某一天成為曾經 但不論是有怎樣的傷口或是遺憾
畢竟曾經那麼好 那麼的彼此了解過
如果能在之後盡可能的真誠相待 或許可以重新擁抱回憶
甚至是得到另一種的美好吧……?

2011年11月19日 星期六

慢享

可能有點太早看這本書了吧 我想
這本書其實不難閱讀 作者配合著自己的生活
以及隨性而發的各種心情 將日常的體悟與古詩詞的意境相連結
因此許多在古詩詞中可能較為隱晦難懂的涵義
配合作者自我情感的描述 讀起來似乎比小時候背的《唐詩三百首》
感覺來得親近不少

只是或許與作者心境的有很大的落差吧
裡面描述的心境 感覺大都是到了不惑甚至是知天命的那個年紀
以經看淡了生命中的許多事物 只想著恬淡平靜的安度餘生
對於剛出社會還有許多待追求事物的自己來說
這本書可能因此沒有辦法給我很大的共鳴

或許這本書對於浸淫古詩詞甚深的人 讀起來會是另外一番感受吧
肚子妳可以來找我拿書了!

2011年11月14日 星期一

設計的文法


這本書很單純 就是平面設計的入門書
它講了很多在做平面設計時需要的基本概念
以及在進階操作時會運用到的技巧

為什麼要買這本書?因為網站在視覺設計上
其實有很大部分會牽涉到平面設計的應用
但是前陣子工作時 有慢慢感覺到自己在這方面能力的缺乏
常常美編出了一張圖給我 我只知道某些地方怪怪的
但是也只能說怪怪的 沒辦法跟對方討論或是給點自以為是的建議
而這個代溝似乎是合作越久反而會越深的
所以才想說得想辦法讓自己有點基礎 反正多學點不是壞事

到看完這本書前 很難想像光是字形或行距的細微調整
就能破壞或成就整個版面 結果上禮拜才剛把這本書消化完
這禮拜跟小瀅(福州的美編)看圖時 就看出某一個按鈕感覺很單薄
問題是出在按鈕上的文字使用的是「明體」而非「黑體」
另外在某塊內容版位視覺上有點擁擠 是出在文字與邊界的留白空間上
經過微調後 整個版面的感覺的確好了不少
立即性的感覺變化實在令我驚訝

我非常雀躍 因為這些成果雖然只是一點改變
但真得有感覺到實質的進步 而且能夠涉足設計這門很有挑戰性的學問
老實說我也滿開心的(而且設計真的有它很豐富的趣味在)
這算是我當初應徵工作時 根本沒有想過的意外收穫
希望這個突破 能成為我後面工作上的另一塊基石!

2011年11月11日 星期五

ANYWHERE

如果要說這本書的內容 老實說我覺得就只是還不錯而已
因為裡面雖然提到不少與我們的未來切身相關的趨勢
但若要說什麼實際的應變處置 這本書所提供的建議有限

不過在看這本書的過程中 倒是讓我聯想起Mr. Jamie的網誌
裡面有一篇文章標題是<網路:通路革命,不是科技革命
其中有段話 讓我對網路的觀念有很大的釐清:
網路不是一場技術革命,網路,根本是一場技術普及化所帶來的「通路革命」。所以重點不在研究 Starbucks 能不能被複製,而是如何像 7-Eleven 一樣透過通路的力量去革命咖啡產業,創造出 City Cafe 的成功模式。 
還是太模糊?沒關係,舉個更容易了解的例子:EZTABLE 的網站有什麼技術難度?基本上沒有,隨便找兩個工程師來,幾個禮拜就複製了。問題是然後呢?你並沒辦法複製它們的 300 家合作餐廳,也沒辦法說服消費者改用你的 CopyTable。 
這,就是「通路革命」。它改變了消費者接觸產品的管道,不是技術難度,而是商業模式難度 — 網路效應、品牌、社群媒體。這些難度,就算沒有專利保護,你也很難複製 — PTT 就是最好的例子。 
而直到你了解這個邏輯之前,你,其實不懂網路。
這本書所撰寫的 也很大部分是這個觀念背後的現象
現在大部分的世界都有了普及的網路 也有太多可以連上網路的裝置
消費者已經有比以前更多的管道 去接觸他們需要的產品或服務
他們不再受廠商所擺佈 甚至廠商必須配合他們的習慣
想盡辦法將所要傳達的資訊送到他們面前 並祈求他們可以多注意一眼
而員工的工作模式 也開始因此擺脫了時空的限制 擁有更多的彈性
所以網路的產生 其實是一種虛擬的通路革命
包括是企業對外的發送通道 以及內部自身的流通管道 
因此所需要做的 並不是想辦法獨占網路的相關技術
而是嘗試掌握這個新型態通路 配合公司的屬性找出改良的商業模式

不過書裡有提到 網路所帶起的的隨處經濟
並不僅限於網路技術的進步 另一部份很大的影響
是來自於各種推陳出新的連網裝置(這幾年的手機及平板電腦熱潮就是一例)
所以呢?當然作者視這類連網裝置市場為龐大的新興商機是不爭的事實
但讓我延伸聯想到的是 Mr. Jamie在<App Internet 革命>的文章中
提出一個讓我這個網路從業人員膽戰心驚的預言:
近幾年來,由於 iOS/Android 等「智慧裝置」的普及,鐘擺又漸漸從瀏覽器主導的 Internet,盪回 Apps 主導的 Internet。使用這些裝置的人們,花越來越少時間在 PC 上面,也花越來越少時間在 Browser 上面,而他們「上網」的主要通路,漸漸的又變成了 Apps。 
也就是說,有很大的可能,再過 10 年、甚至是 5 年後,瀏覽器在我們生活中的地位,將變得非常不重要。很有可能到那時候,當我們想到「Web」,會好像我們現在想到「PTT」或是「MSN」一樣 — 你還是偶爾會用它,但已經不是不能沒有它了。光想到這一點,我就開始打冷顫,當你想到我們現在所熟知的 URL, SEO, Referrals, Pageviews… 這些東西,很快都將成為「歷史」,這,是很恐怖的體會。
所以隨處經濟的產生 所帶來的改變遠超乎你我的想像
它會改變許多人的工作 轉型企業的生存模式
甚至顛覆所有人過去所習以為常的生活習慣
你只能迎接它並習慣它 甚至最好是熱情擁抱它
想要自欺欺人說這場革命之火燒不到自己
甚至認為自己可以抵抗它 那唯一的下場就是等著被淘汰而已

2011年10月31日 星期一

旅人


其實我不是個很常旅行的人 或者可以說
我是個很不常旅行的人 可能因為這樣
我一直還滿喜歡看一些個人風格強烈的旅行文學的
而這本書也是在這種需求下買的 只是後來深看才發覺
書的內容並不是在講旅人的所見所聞
反而很奇特的 是在描述以旅人的身分看待其他旅人時
那份旁觀而得的景象 以及對自己同樣是旅人身份的反思

裡面有不少章節 感覺有點像文學版的《觀光客的凝視
探討了許多旅人在面對自己的目的地時的心境
而很多時候 那都是充滿偏見而虛浮的
只是講這個有點太嚴肅了 而且我也沒有真正的感受過
不過倒是有篇<陌生的鄉愁> 讓我看了滿有感覺的……
生活習慣的難以消除,比廚房的頑垢更令人頭疼。……你並不會因為一個新的城市,就過起新的生活。
這跟自己上台北後 所體會到的一些情感
有很剛好的產生了一些共鳴 因為當初為了工作而上台北時
其實心裡是很排斥的 就像當初在花蓮唸完四年的書
準備回高雄的感覺一樣 總覺得看不到自己喜歡的天空
也要離開自己所深愛的生活 怎樣講都只有悶而以

但是現在已經上來台北將近一年了 我反而在這裡生活的越來越自在
就像作者所描述的心情一樣 逛書店的興趣 喜歡一人獨自出門的清靜
還有喜歡到處看些有的沒有的嗜好 到台北來都找到了替代
而且台北是個資源太豐沛的城市 雖然有時人潮顯得壅擠而雜
但是在這個城市 我的許多生活習性反而有了更好的著落
離開舊城市時的大驚小怪,流得不能再多的傷感淚水,想像中應該發生的心痛,都沒有按照時間表進行。你只是住了下來。如一頭冬遷的動物,很快在異地找到適合自己的洞穴,執拾了些食物,便窩著等待春天的來臨。你生活得很好,竟沒有一點不習慣的寂寞。
或許就是這樣吧 從城市的誕生 到交通的發展
一直至通訊方式的進步 都不斷的消抹人類與土地的絕對依存關係
所以每到一個城市 人們所追尋的 已經不再是自己所熟悉的人或景物
因為那太容易就重新獲得 也不再是遙不可及
真正讓旅人揪心的 反而是自己所熟悉的 是否能夠快速複製
進而讓自己早日感到安定 用習慣的方式步上新的軌道
真要說的話 或許現在的旅人 鄉愁已經不再來自於故鄉
而是來自於自己 那顆追求變化 卻又渴求穩定的心

2011年10月30日 星期日

雞排英雄

一部讓我看到後面哭得淅瀝嘩啦的片
我已經忘記上次看電影看到哭 是什麼時候的事了

故事的背景在一個虛構的「八八八」夜市
就像台灣各地都有的自家夜市一樣
「八八八」夜市裡面匯集了各路的攤販 每個攤子都有他們自己的故事
夜市的氣氛總是吵雜而熱鬧 並且充滿了人情味
但地產商看上這塊土地的價值後 開始千方百計的強征這塊土地
眾攤販的生存不僅面臨困境 夜市還遭到黑道分子的破壞
為了自己的生計跟志氣 夜市保衛戰於焉展開

這部片最讓我共鳴的 大概就是「夜市」這個元素了
我家隔壁就是高雄目前滿有名的「瑞豐夜市」
從我懂事開始它就已經出現了(真的是陪我長大的夜市)
一開始是小小的幾條巷弄連在一起 攤販賣的東西都還放在鋪地的帆布上
後來搬到一個比較大的舊停車場 人氣開始聚集了
攤販開始變多 東西也開始豐富了

大概就是那幾年吧 我們那個社區的小孩都還在國中小的時期
所以每個禮拜二和四 最期待的就是跟家裡拿100元的零錢
然後相揪去逛夜市 有一家賣豆花的點心車 從那時候就在開了
一直到現在有空回去走走 他們都還在賣!(不過已經似乎傳給下一代了)

雖然自己不是夜市的攤販 但不管是東港老家旁的漁市場
還是逛了將近20年的「瑞豐夜市」 都會讓我覺得
其實所謂的利益還是商機 都只是個基本的需求而已
但並不是這種地方的真正價值 真正讓人流連而感到可貴的
是它們為自己所處的地方 創造了許多情感上的連結
它們讓一家子有個一起出門的選擇 讓主婦有交朋有嚼舌根的機會
甚至讓小孩子們有了一起到處穿梭吵鬧 然後滿嘴好吃東西的美好回憶

日子久了 它們開始成了在地人共同的記憶象徵
雖然維他命比較營養 就算超市賣的東西比較衛生
這種在地市場 仍然會擁有著長期累積下來的 比別人多出一份的情感
也就是因為這份情感 讓這部電影中每個小人物的連結顯得感人
也讓原本被利益迷惑的在地議員(豬哥亮演的!) 找回可貴的人性
並在最後說出了決定性的關鍵:
「有人出入這塊土地,這塊土地才是活的。失去了這個夜市,沒人出入,沒人走踏,蓋再漂亮的大樓,也是死的!」
很難想像 如果哪天我回高雄時 突然發現夜市毫無預警的被撤掉了
那會是什麼樣的感覺 唯一可以確定的是
那種消失 絕不會只是僅僅撤走一些攤販就可以一筆帶過的
那將會是一種精神層面的震撼 而留下的就只有惆悵
一種屬於自己的重要回憶 突然失去歸屬的失落感

另外 藍正龍在裡面飾演的男主角阿華 是夜市自治會的年輕會長
當他在決定挺身對抗惡勢力之後 對著碩果僅存的攤販說:
「我們都是看不到太陽的那群艱苦人。」「但是艱苦人也是人,可以沒有錢,不能沒志氣,不能整碗被人端走!」
在看到夜市攤販被無理的欺壓後 還能互相這樣子打氣
比起出社會後感受到的許多現實跟扭曲的歪道
這群每天在夜市裡 埋著頭默默為自己生計打拼的人們
真的讓我覺得可愛又可敬好多好多(然後我又哭得淅瀝嘩啦……)

2011年10月23日 星期日

雲端運算革命的經營策略

第一次真正接觸到雲端 應該是在研究所的時候吧
那時候跟著劉聰仁做產學合作案
目的是要幫一間休閒農場 做一個低成本的飯店管理系統
而我們的解決方案 就是運用雲端的概念去做

那是一次很寶貴的經驗 因為是透過那次的合作
我才第一次知道 原來架設資訊系統這檔事
已經脫離過去要先採買大批大批的硬體
再花大筆大筆經費採購昂貴複雜軟體的時代了
現在要做一個系統 其實只要有個基本功能運作順暢的電腦
裡面有個沒掛掉的瀏覽器軟體 就可以開始運作了

剛開始做時 第一個疑問是:「那搭載這些系統的硬體去哪了?」
後來得到的答案是 原來這些系統軟體
都放在資訊公司本身所建立的資料中心裡
而客戶只要打開瀏覽器 再透過網際網路進入資料中心的伺服器
便可讀取出自己所需要的系統功能(而且是個完整的系統!)
另外在資料中心建置好的母系統 所有的功能也都已經元件化
因此只要在其中挑出自己所需的功能 組合出一個為自己客製的系統
接著就可以直接在瀏覽器進行各種管理的動作了

當然 這些管理行為如果有任何資料或檔案的儲存
也同樣是回傳到資料中心當中 因此就算電腦被剛煮好的咖啡潑到
甚至被恐怖份子的攻擊爆掉 這些紀錄都會在你換了一台電腦
然後連上網路後 完好如初的跑回你的眼前

這一切 就是雲端所擁有的威力 而且可能只是冰山一角而已

但在這種看似強悍的效益之下 其實有不少人提出他們的隱憂
這邊就講我所認知道最關鍵的兩種吧

第一種是「穩定性」 雖然將所有的資料跟系統都交給資訊公司
自己只要輕鬆的打開瀏覽器連上網路 就可以開始使用服務
這樣的體驗的確令人嚮往 但是如果如果如果
很不幸的 資料中心掛點了呢!?
之前在使用Cacoo的雲端繪圖服務時 就有發生過網站維修的狀況
那時候我的心理受到極大的驚嚇 因為我所有的網站草圖都在上面
而且它也在我的企劃工作中占了很關鍵的一環
如果就這樣給我停個幾天幾夜 那我的進度勢必受到很大的阻礙
更要命的是自己過去的心血就這樣死得不明不白
雖然萬幸的是它在兩個小時之後就重啟服務 但是那次的經驗
讓我對於雲端服務的穩定性 始終打了個小小的問號

第二個就是「安全性」 過去的資訊系統雖然是各家各擁山頭
但封閉式的資安環境 至少讓人無法輕易進入內部為所欲為
如今雲端開始成為商業解決方案後 許多企業所使用的系統服務
可能是在同一個資料中心 甚至是在同一個伺服器中運作的
另外網際網路又是相對於內部網路來的開放的環境
因此在這樣的資訊流動空間裡 平常被視為關鍵或機密的資料
真的有辦法保證絕對安全嗎?我想不只我 許多人心裡也同樣有這問號

但凡事都有正反兩面 雲端的好處除了簡單便捷外
另外一個很大的效益就是降低成本 過去企業在建置自家的內部系統時
通常都會為了應付某一時點的巔峰用量 而將系統規模擴充至最大
在一般的時節中 這些系統的閒置率可能高達 70%
但為了在高峰時仍能維持服務 許多公司都將這樣的閒置視為必要之惡
但現在遇到同樣的狀況 企業將自家的系統與雲端界接後
便可將系統規模維持在一般的用量水準 至於高峰時的龐大負擔
則疏導至雲端處理(這類現象通稱「雲爆」)
此種協作模式 除了能維持固定的服務水準
更可節省硬體資源的浪費 讓企業在減低開銷之餘
也能在無形中為科技的環保帶來一份助力

如書中所說的 或許雲端的趨勢才剛開始
不要說完整的應用模式 許多企業甚至仍處在摸索的階段
但是無論如何 它都是一個不可逆的趨勢
而且將會帶來翻天覆地的改變(看看這幾年網路上多了多少雲端服務吧!)
我們沒有抗拒的選擇 只有盡可能的去了解它 並且學著應用它
才是正確的因應之道(當然這是在公司的業務與此有關的前提下)
否則下場或許就會像這幾年的出版或是音樂產業一樣
一開始無視網路所帶來的衝擊 甚至反抗它 最後才在某一天突然醒覺
自己已經在不知不覺中 成為大家眼中的夕陽產業了……

2011年10月19日 星期三

該死的破綻


今天去跟公司的大股東開會時,老總很開心的展示了他很滿意,卻讓我很抖的新版網站,抖在哪裡?因為這個網站當初在設計的時候,老總的概念存在著一個很大的盲點,而這個盲點我當時不斷的提醒再提醒,提到兩個人都已經要吵起來了,他還是聽不進去,主觀意識強到我根本無法抗衡,所以到最後迫於上對下的從屬關係,我還是默默的幾近被押著做下去了......

結果今天一開會,身為房地產網路界大老的股東,一開口就把我們的網站打爆,破綻正正好就是我當初一直堅持的盲點,老總越聽臉色是越沉,氣勢是越弱,但我心裡也不痛快,畢竟這網站是我接生的小孩,雖然知道他是失敗作,但我也是有放努力進去,試圖讓它變成好一點的失敗作的,看它被批的一文不值,心裡知道必然,但就是很不甘心。

回到公司以後,老總進辦公室不到一小時,就把我抓進辦公室,脫口第一句是:「我們把網站再改一次吧?」聽到這句話我的感覺只有複雜而已,一方面我很生氣,當初因為我資淺,你沒把我的話放在心上,耗費了將近半年的網站開發人力,結果現在神馬都成了浮雲,但這種龐大的內耗,並不是不能預防的!現在改版不到半年,都還沒上線就要再改版,如果當初能在有勘破這個盲點的前提下進行規劃,今天新版網站絕對不至於被打到趴地不起,對於發展到今天這個處境,我真的是無言可置;但另一方面,我又覺得這次大股東這樣來個居爾一拳,至少是讓老總正視到網站規劃時的核心原則,之後他也間接承認了我當初的顧慮,而不是像該死的公家長官的直接要我背黑鍋負責,對於老闆還能有這樣的原則,我又覺得自己其實算是幸運的。

不管如何,反正就是要再改版一次了,雖然在發出去這個消息之後,夥伴們陷入一片不是很正面的情緒中,但至少可以慶幸的是,這次我們自己所規劃的方向,應該是不會有像之前那樣強大的阻礙,但是最後能夠反黑為白嗎?這幾個月的經歷下來,我只能說,沒做之前說什麼都是沒意義的,所以還是先做了再說吧......

關於念研究所這檔事


昨天張肚子似乎是在走投無路的情況下 跑來找我聊天
(為什麼我知道她走投無路?因為她跑來找我聊天!)
內容大抵上不脫一些工作跟生活上的困惑
(所以我說她走投無路了!居然是找我幫忙解惑!)
但是因為出社會後 我還是很任性而且憑感覺的在過我的日子
常常幹出一些不是很符合職場文化的蠢事
所以要聽我說什麼做人做事的道裡 真的跟拿砒霜當補藥沒什麼兩樣
(雖然我還是講了!不過自殺是可以自己決定的)
不過中間有聊到想唸研究所的話題 倒是勾起了自己一些想法
算是在畢業後這一兩年的經歷下 所得到的一些更深刻的反思吧

唸研究所在我來說 跟念大學最大的差別
就是你多了一個要命的畢業論文!
(真的有到要命的程度嗎?去問問自己身邊的畢業生就知道了……)
也因為這個門檻的要命存在 因此研究所的授課方式
跟大學有著非常非常大的差別 要有個簡單的比較的話
如果大學時重的是拼命的「吸收」 那研究所要求的就是不斷的「思考」
但是……但是……要思考些什麼?

「你自己想呀!問我哩?!」
(我忘記這句話是誰跟我講的了)

這樣說好了 通常在第一年的時候 好像就跟在大學一樣
不斷的上課跟學習 不斷的寫報告做投影片
(好啦!我真的是這樣子過的!如果有人不是的話不要鞭我!)
但其實這時已經有差異出來了 老師不再只是一直講講講講講
他們開始會不斷的問 拼命的問 見了棺材也不掉淚的問
不斷的要求與課的學生回答 不要求你對(因為也沒什麼叫「對」)
但是就是要你講 盡你所能窮盡你一切腦漿的講
但是……但是……要講什麼?同樣一句話……

「你自己想呀!問我哩?!」
(我真的忘記這句話是誰跟我講的了)

研究所一開始最重要的 其實我覺得就是大量的專業知識
不斷的去學習 不斷的去思考
還有透過跟教授或是同學之間的討論及碰撞
開始形塑自己的想法 看事情的觀點
再進一步就是找到自己有興趣 想要更深入關注的主題或領域
最後最後 你終於找到了一個你認為值得花費心力
甚至不惜拋妻棄子都想要探討的問題時
(開玩笑的……希望不會真的有人這樣做……)
你的論文才是真正的開始

對!大量專業知識的累積 只是一個開始
或許有些人會認為這些知識是研究所的最後成果
但事實上並不是 這只是一個稱職的死研究生所必經的過程而已

接下來談談論文吧 寫論文的技巧就不野人獻曝了
有興趣的可以去買《教授為什麼沒告訴我?》這本書來看
它不會讓你突然就厲害到能出草砍回教授的人頭
不過應該能幫你在寫論文的路上稍微多點該有的概念
我想多花幾句講的是 寫論文的價值到底在哪裡?

如果你的答案只是「畢業的門檻」
那我想你可以趕快休學出去找工作了
畢竟夠實際的人大都能在職場上混得不錯
但是這個答案 將會讓你錯過這篇畢業論文所帶給你的真正價值
到最後自己浪費了時間 森林又被多砍了幾棵樹
什麼都沒得到還要為地球暖化背上一份責任 不值得啊!

還是拉回正題吧 地球暖化……啊不!論文這玩意
有概念的大概都知道 整篇來來去去就那5個章節
拿來破題的前言 幫自己撐腰的文獻
整死自己沒人知的方法 可能會砸到自己腳的結果
還有最後怎樣都要圓過去的結論
真要再說有其它的 那就是格式讓人調到死的文獻條目吧……
(真的是唸到研究所才知道調內文格式可以搞掉一整天以上……)

我不知道有沒有人自問過(我當時是沒問過……嗯……)
把論文好好寫完 弄出一篇像樣的作品 就是最大的收穫嗎?
套句孫路弘老師那玄之又玄的標準回答之一:
「也是~也不是~~~」(這句話真的是整死一堆人)
這樣說好了 一篇像樣的作品 是你經過整個研究過程中
所得到的最後成果 但是說句實在話
不管是要繼續走學術界 還是闖進實務界
一篇畢業論文 那份量真的不過就是浮雲而已
沒辦法帶來太長遠或震撼人心的幫助或改變
因此那其實並不是你真正得到的價值所在

真正的價值 在於你所經歷的 那生不如死的研究「過程」
對!不是你的研究「成果」 而是你的研究「過程」

想想看吧 剛剛乍看之下似乎有點平凡的5個章節
其實就是長期學習及思考的驗收
前言看起來有點空靈嗎?其實前言是整個研究的核心
你要有辦法說出你是基於什麼樣的背景
產生研究這個主題的動機 而基於這個動機所進行的這篇研究
希望能達到哪些或大或小的目的
(這真的很難寫!相信我!當時就算口試過了我還是整個重頭改過!)

而文獻的存在 就是為了支撐你的論點
就像警察認為你有罪 而你要努力證明自己是冤枉的一樣
努力的找相關法條 找有力證人 找決定性證據
這一切的一切 都是幫助你證明自己研究方向及價值的寶貴資料
少了這些 下場大概就跟被仙人跳一樣
你永遠無法證明自己是清白無辜的
充其量只能無助的吶喊:「求求你們一定要相信我!!!」
(當你面對口試委員的時候就知道這是什麼感覺了) 

而方法的部分 其實就是根據你自己的目的
去想辦法取得適合研究資料的途徑
你眼前有很多工具 但是要有辦法找到最合適的那款
就像要開被正妹鎖起來的廁所門 比起翻箱倒櫃想找萬能鑰匙的傢伙
懂得用十元硬幣直接把門扭開衝進去拍照的人 才是真正聰明的
(誰真的去開了有拍到照片的話要記得分享啊~)

而結果的部分就是驗證的工作了
你開始發現有些東西對了 但有些並沒有那麼順利
那些對與不對的原因 你必須用力去思考 不斷的分析
直到你找出合理的解釋為止 這時候才能進到結論
你開始可以有點自信的對你的結果提出一些想法
正確的部分提出建議 有缺陷的地方提出改進
甚至你必須提醒大家自己所受的限制
不要讓自己的結果誤導所有人以偏概全了

看出來了嗎?整個過程到這裡結束
其實你所學到的 是「解決問題的方法」
保守估計好了 每個人唸完研究所出來
大概人生都還有個幾十年要過 而這些未來當中
你將會遇到無止無盡的大小狗屁問題
而不過兩到三年的研究所 還有這本大概砍了幾棵樹的論文
最大的價值就是訓練你 讓你習慣在面對這些麻煩時
有辦法有條不紊的抽絲剝繭 然後依序破解
這才是真正不會消逝 可以讓你帶著一輩子走的大寶藏
如果你真的有在研究過程中完整發揮這些能力
那麼一篇像樣作品的產出 也只是剛剛好的結果而已

說認真的 自從開始接下企畫的工作後
在研究所學的這套解法始終能在我苦惱時幫上我一把
而且每次當發現了一些問題或機會
然後真的寫出了一個企畫去執行 去完成的時候
那種感覺有時候真的比打手槍還爽!(但並不是說這樣就不用打手槍了……)

講得好像有點多 不過這的確是自己畢業後回頭省思
才找到所存在那兩年其中的真正意義
老實說上面講的砰砰響 其實自己的當時的完成度
大概充其量也只有五六成而已(還是常常在研究室打一整天的電動)
想要寫出來 也只是希望如果有還在打滾(或準備開始滾)的同路人
看到這篇文章後 能夠多多少少有點不一樣的想法罷了

P.S.
當初在口試倒數幾天前的大半夜 終於寫完論文的時候
我真的爽到想直接在研究室裡打手槍的
至於為什麼最後沒有這樣做 我至今仍然深深的疑惑並且懊悔著
或許這就是所謂人生中無法重來的遺憾吧……

2011年10月17日 星期一

C行銷


還不錯的一本書 算是這陣子看的行銷書籍裡
少數能讓我重新感受到行銷中的趣味的
書名裡的「C」是簡寫 完整的字是「Celebrity」
翻成中文來說就是所謂的「明星」或「名人」
因此簡單來說 這本書就是在講「名人行銷」這檔事

雖然書名中有「行銷」兩字 但是從實質上的意義來看
「名人行銷」的重點 其實比較偏向所謂的「促銷(Promotion)」
因為大部分的企業在行銷上 如果選擇找名人或明星代言
主要的目的 不外乎就是改善或提升「形象」及「知名度」
進而帶動產品或服務的話題性及買氣

先講講比較直接的功能好了-「知名度」
這本書很優的地方在於 作者在每個單元主題中
都會放上一個相對應的案例或訪談佐證
當然一定是有經過美化過的(不然怎麼出書?)
不過對於書裡想傳達的念及操作手法 還是有很大程度的幫助
而在書裡記錄的訪談中 許多當事的成員都提到
選擇名人的很大原因 就是在於那塊「名氣」的跳板
同樣的商品或服務 分別給素人及名人代言
除非商品本身特別適合素人的演出
(譬如專打中年男子族群的謎片市場!「素人學生妹慘遭XX」之類……)
不然相較之下 名人代言對市場而言都會有較高的立即接受度
也容易帶給人較強烈的印象 而在競爭激烈的行銷戰爭中
能夠讓人在有需求時 早一秒想到或多一秒思考的產品
就比其他的競爭者多了一分的勝機

再來就是所謂的「形象」 這就比較複雜一點
形象的建立分為兩種-「創造」及「改造」
「創造」比較單純 許多新商品在推出之前
通常都會幫產品所瞄準的市場族群進行假想設定
因此當名人代言為新產品代言時 立竿見影的效果就是形象的轉移
將本身長期以來帶給人的形象 連結到產品上
進而讓消費族群產生聯想及認同感 甚至引起投射的心理
認為同樣的產品用在自己身上 或許也會帶來同樣的美好體驗
(化妝品市場最好此道!但通常實際上不那麼美好……)

至於「改造」則需要顧慮比較多 大都是經營已久的老牌企業
想要為公司注入一股新氣象 但是由於長久的形象根深蒂固
因此在接到這類委託之前 名人們通常會反思自身的形象是否會被影響
畢竟名人的形象可以說是他們的命根 一個不好被粉絲們當成笑柄
他們的經紀公司可是會舞刀弄槍跟你拼命的!
(如果陳妍希去拍「斯斯」的廣告!?感~冒~用斯斯~)

雖然在進行名人行銷時 通常都會希望名人與產品的形象相吻合
不過如果行銷的內容 符合名人想要建立多元而正面的形象的目的時
大部分的名人也都有可能樂意嘗試合作(常見於公益團體廣告)
只是整體而言 邀請名人來做行銷的前提
就是希望雙方能在行銷活動中取得雙贏的局面
(不然人家吃飽撐著拿自己的命根來幫你做慈善嗎?)
讓產品能搭著名人的形象起飛 而名人也因此得到更多的曝光機會
至於如何操作 作者在書裡提出10種方式
各有相對應的天時地利人和 這就自己視需求及條件隨機應變了

2011年10月7日 星期五

Steve Jobs, 1955 – 2011


老實說我不是蘋果迷 我甚至還沒買過任何Apple出的產品
但是Steve Jobs在我的眼中 跟Google的Larry Page、Sergey Brin
以及Facebook的Mark Zuckerberg一樣 都像是英雄般的存在
只因為他們所做每一件事 都對這個世界產生了改變

但是昨天  Steve Jobs這顆曾經在科技業無比耀眼的巨人
也終於在上帝的召喚下殞落了
『你無法預先把點點滴滴串連起來,只有在未來回顧時,你才會明白那些點點滴滴是如何串在一起的。所以你得相信,眼前你經歷的種種,將來多少會連結在一起。你得信任某個東西,直覺也好, 命運也好,生命也好,或者業力。這種作法從來沒讓我失望,我的人生因此變得完全不同。』 
『有時候,人生會用磚頭打你的頭。不要喪失信心。我確信我愛我所做的事情,這就是這些年來支持我繼續走下去的唯一理由。你得找出你的最愛,工作上是如此,人生伴侶也是如此。你的工作將佔掉你人生的一大部分,唯一真正獲得滿足的方法就是做你相信是偉大的工作,而唯一做偉大工作的方法是 愛你所做的事。如果你還沒找到這些事,繼續找,別停頓。盡你全心全力,你知道你一定會找到。而且,如同任何偉大的事業,事情只會隨著時間愈來愈好。所以,在你找到之前,繼續找,別停頓。』 
『諸位的人生有限,千萬別只為了符合他人期待而生活;別被傳統的教條束縛,那等於是活在其他人思考的結果之下;別讓其他人的意見掩沒了你自己內心的聲音。最重要的,請鼓起勇氣遵從自己的內心和直覺!它們總是知道你真心想成為什麼樣的人 ,其他的一切都是次要的。』
上面三段話 是我從2005年6月
Steve Jobs在史丹佛大學畢業典禮的演說內容中
所擷取的幾句讓我當時第一次聽到就印象深刻的話
而這些話的涵義 至今仍對我影響深遠

昨天知道Steve Jobs的死訊之後 不知道為什麼
心情一直有種濃濃的失落 直到看到Mr. Jamie轉錄工頭堅的話之後
才恍然大悟這是什麼樣的心情:
『真的等到他走的時候,才能發現他在這世上的身形是何等巨大。……我知道他很巨大,但沒想到這麼巨大。』
在《蜘蛛人2》中 梅嬸對迷惘的Peter說過這句話:
『世界上有許多人需要英雄,因為他們需要一個可以效法、追尋、為他們帶來正面力量的人物。』
或許Steve Jobs在許多像我們這種後輩的心中
就是這樣子的存在吧……

但從不言敗的英雄如今已去 再也無法看他繼續創造神話
也無法繼續看他怎樣書寫自己的人生
難怪昨天資訊產業的社交圈 氣氛怎樣都擺脫不了一片哀戚
對我來說 那是一種心中失去一個神的失落

謹以此篇文章 向Steve Jobs這位改變世界的偉大英雄致敬
謝謝你用你的人生啟發了我們
而你的身影 將會永遠活在我們心中

2011年10月2日 星期日

台灣幸福百事


不知道為什麼 這本書看來的感覺有點淡薄
雖然裡面羅列出不少我們所不知道的「台灣的第一次」
但始終沒有讓我看到覺得特別有意思的內容
或許是這些項目的主題都不是我平常感興趣的方向吧

其實內容這本書的挺豐富 有許多很有意思的老照片
能讓人體會到當時社會的時代氛圍 還有對西式文明的想望

讓我稍微驚喜的是 原來台灣第一家麥當勞
是在我出生的那一年 也就是西元1984年開的
現址是在台北市的民生東路三段
店門口外的花崗岩柱上還鑲著一張「第001門市中心」的銅牌
很難想像現在這間跟其他門市相差無幾的黃色拱門
當初居然是西式速食打進台灣餐飲市場的急先鋒

雖然看完感想不多 不過這本書怎麼看也是不差的
而且因為都是小短篇 所以讀來也滿輕鬆的
對台灣野史有興趣的人可以看一下

2011年9月26日 星期一

當我們變成一堆數字


這本書是意外之得 一開始上台北的前幾個月
某次週末一時興起跑去華山藝文特區閒晃
剛好碰上個書展(現在已經忘記叫什麼名字了)
那時候看到每本書都打到8折以下 讓我覺得至少要帶本書回家才划算
東翻西找之下 這本書的略翻後覺得還挺有趣的
也跟自己的所學有些相關 所以它就變成現在書櫃中的一員了
(結果大概過了半年才看……中間一直被其他新書插隊……)

這本書的內容很特別 是在探討資料探勘(採礦)技術所帶來的影響
作者在書的一開始就提到 每一天我們使用手機及電腦送出的資訊
或是利用信用卡和會員卡所進行的消費行為 
都是無數關於我們個人的訊息 而這些訊息的累積及分析歸納
最後會使每個人都變成可以搜尋及解析的0與1
這種透明雖然帶來了商品的高度個人化
但在同時其實我們已經無感的放棄了個人的隱私
讓自己在數位時代中變得無所遁形

不講別的 單單講這幾年來一直熱潮不退的交友網站好了
交友網站最吸引人的功能之一 就是系統會自動推薦你可能感興趣的對象
但是系統是根據什麼來做推薦呢?就是你幫自己輸入的個人資料啊~
知名交友網站Match.com就是根據使用者輸入的所有資訊
找出你與其他人所擁有的共通點 當你們的適合度達到標準後(至少3點)
網站系統就會自動把你們推薦到彼此的頁面上
聽說這樣會讓人產生「有一點巧合(或是說命中注定)」的感覺
因為他們不知道原來有個跟自己年紀相仿的人住在同一個鎮上
並且同樣「熱愛Beatles也喜歡紅色及遛狗!」

不過更有趣的是 書裡提到有個科學家認為
所謂的共同嗜好及興趣 「根本毫無價值!」
因為你可能找到100個年齡相仿的人
他們同樣都「熱愛Beatles也喜歡紅色及遛狗!」
但是你卻不會愛上他們!真正會影響人與人之間關係的
是每個人本身所擁有的「性格」 令人驚駭的事情就在這裡
「性格」這種東西 很多時候我連自己都未必能完全了解
但資料探勘卻可以開始透過我們筆下的文句及行為表現
大致掌握我們本身所屬的「性格族群」
進而了解每種性格可能匹配的對象 會屬於另外哪種性格
書中就有提到 這個科學家在之後的研究中發現
經過歸類後 被他列入「指揮者」性格的人
他們可能企圖心旺盛 不怕正面衝突並且充滿執行力
但是他們到最後所選擇的對象 卻大多是擁有溫柔的言語
並且擅於柔性解決問題的「協調者」
而這樣的結果完全沒有透過人工 全憑電腦系統設定的分析邏輯而得

雖然目前這種深度資料探勘的技術剛起步
電腦還無法準確判斷及歸納每個人所用的語彙 所相對應的性格特徵
但隨著資料的累積 這種技術的精準度只會越來越強大
如果有一天 你發覺系統所推薦給你的人選方案
遠勝過你自己在外面拼死拼活追求 卻不見得適合的對象時
你仍會上街尋找一見鍾情 或花時間跟心儀的對象相處嗎?
還是直接上交友網站 讓系統直接送上一批客製對象給你呢?

2011年9月20日 星期二

情感@設計


跟前面幾本比較偏實務的設計書籍比起來
這本書就大多著重在理論性了(所以花花綠綠的示意圖也少很多)
書名有「情感」兩字 因此自然內容都著重在設計如何影響人的心理
講極端一點 其實這本書可能算是本「設計心理學」了
不過設計這種東西本來就是由主觀構成 並且用來感變觀感的
因此強調心理層面的細微影響 倒也是合情合理了

作者在書裡提出 設計中擁有的情感元素
大致上可分為三個層面去解讀:
  1. 本能(產品的外觀式樣與質感)
  2. 行為(產品的功能)
  3. 反思(個人的感受與想法)
這裡有一個很有趣的觀點:「有吸引力的東西的確會比較好用!」
怎麼說呢?研究認為 具有吸引力的事物通常能夠引起人們的正面情感
而當人處於正面的狀態下時 就會有比較多的耐心跟較積極的態度
去重複嘗試並使用眼前的事物 而不具吸引力的事物不但不具這個優勢
反而會因為引發負面情感 讓人的觀點更聚焦在具有缺陷的地方
到最後的結局就會只剩下翻桌爆發而已……

什麼?你問我例子?好~我講個最簡單的!

當一個正妹跟一個龍女 同時張起來耍任性的時候
你的反應或是容忍度會不會稍微有一點不一樣?
(我想這樣形容應該每個人心裡都明白了!)

因此每個產品在設計過程中 外觀都是不可或缺的基本功
不過在這之後呢?就是「易用性」了
這邊我想就不用多說了 畢竟越好使用越快上手的產品
在大部分的情況下都是接受度較高也較受歡迎的
比較有意思的是最後一個層面-「反思」

「反思」對於產品的設計上 占有舉足輕重的地位
它甚至可以扭轉一般人對「外觀」及「功能」上的既定看法
舉個簡單的例子好了 再生紙看起來精緻嗎?用途多嗎?
甚至問最根本的 再生紙有比一般紙張好用嗎?
我想答案都是「不!」 那為什麼還是有人會買再生紙的製品
像是筆記本或是便條紙之類的?原因無他 因為環保意識
再生紙傳達出的意念 就是為地球的樹木及環境多盡一份心力
而消費者常常在針對這種理念進行深度思考後
會開始對原本的印象做出反轉 因此原本再生紙的「難用」及「粗糙」
在環保意識的包裝之下 反而成為了產品的價值呈現
進而讓消費者喜愛起這些原本不討喜的特質

後面作者更深入探討人與機器的情感互動
甚至延伸到「機器人」的議題 雖然看的時候感覺很有趣
但因那離我的生活有點距離 又加入許多作者的想像
因此看完後反而覺得有點科幻了 沒辦法有太多想法

如果想要實際體會或思考這些情感設計的概念的話
建議可以去看最近在華山舉辦的《2011台灣設計師週》
門票要價200元 不過相當物超所值
因為裡面設計的品項跟種類都超級豐富
而且有很多巧思 加上概念大都深入淺出
所以常常一個小東西就會讓人看到入神而玩味許久
這禮拜去看 我整整看了3小時才出來 幾乎花掉一整個下午的時間
這大概是繼《越酷東京》之後 第2個讓我看得津津有味的展覽了
有興趣的人可以去看看 相當推薦!

2011年9月18日 星期日

什麼是夢想?

可能工作上軌道了 腦袋比較沒那麼匆忙
最近又開始重新思考這個問題

記得唸研究所的時候 我在畢業前夕幫自己找到一個夢想
「我想要出國念博士!」
聽起來超厲害 且不知怎的 那時候的我異常堅定
不但為了發表論文而故意延畢 連當兵將近一年的時間
我都美美的沉浸在這個夢裡 努力的利用休假時間唸書跟寫論文
那時候雖然累 但是心裡很快樂
一心只想趕快等到退伍 再大大步的向前走

後來當回老百姓 開始踏入社會
應徵到了現在的工作 我也終於進入了上班族的人生

一開始我常常問自己 出國的夢想呢?
雖然說這份工作帶給我不少成就感 我也的確樂在其中
但是我始終覺得 我好像離出國深造的路越來越遠

怪的是 我並沒有很懊喪的感覺
這讓我心裡有點疑惑 自己當初的堅定是從何而來?

這陣子維持著半年多來的習慣
持續的收看許多關於網路創業的文章
看著看著 我忽然有點理解了關於自己的「夢想」這回事

很囧的結論 其實我根本就還沒有找到自己的夢想

看著許多創業人的心路歷程 我才意識到所謂的「夢想」
對我自己來說並不單單只是「吼~我要出國!」這麼簡單而已
出國要幹尛呢?按照正常的情況 應該是努力拿個碩士或博士學位
但是拿到了以後呢?要幹尛?回國?當外國人?
好!不管是回來還是留在當地 重點是之後咧?教書?進業界?
教書又要幹尛?進業界又要做些什麼?
這些我都沒想過 不過這時我才明白
出國深造只是一個階段 一個可能幫我加值的過程
但是深造完以後 想要用自己所擁有的東西去做些什麼
那才是真正至關重要的

真正的夢想 應該是當自己找到了某個目標(大小不拘)
能讓自己燃起全身的熱情和心力 願意花上不論多少的時間
去成就它 去追求它 那這個目標才真正是屬於一個人的夢想
而出國這檔事 從現在的我回頭看兩年前的心境
應該比較像是某種「憧憬」 甚至不想接觸社會的「逃避」吧……

所以你問我找到「夢想」了嗎?
我可以很老實的跟你說 並沒有!

雖然我的工作很幸運的交會在我的所學及興趣當中
但我還是會有間歇性的疲累 還有不定時的倦怠
更根本的是 我還不知道自己的一身三腳貓功夫
可以拿來做些什麼 或是我想用來做些什麼
所以現在的快樂 在我看來還只停留在「興趣」的階段罷了

但是要說想通以後會失落嗎?其實也還好
至少我知道自己不斷的在前進 也走上了自己想走的路
這讓我能很安心的相信 自己某一天會在持續往前的道路上
看到一個自己真正想追求的事物 而到那個時候
我會為了這個或許可能要持續一輩子的夢想 投入我所有的一切

2011年9月4日 星期日

玩家外包


如果我印象中沒錯的話 「群眾外包(Crowdsourcing)」
其實是在Web 2.0的大旗扯開時 就已備受矚目的現象
而當時也不少專家開始探討這個現象背後的意義
像是《維基經濟學》及《網民經濟學》 都是滿早出現的論述書籍
因此這本《玩家外包》對我來說其實是本趨近同一個重點
只是內容及邏輯上都更為豐富且成熟的作品

書裡面提到比較耳熟能像的例子 像是Wikipedia或是Linux
這邊就不再多提了 今天想到比較特別的例子
其實是這幾年網友趨之若鶩 但事主都避之唯恐不及的「人肉搜索」
有在網路世界裡稍為沉浸比較深的都知道
這幾年只要有人在網路上 發現一些不合理或是具話題性的事情
許多網友便義憤填膺地把當事人有關的個人資料全部挖出來
有時候連祖宗十八代也逃不掉 更有甚者還編輯專屬的Wiki頁面當禮物
通常事主在24小時內絕對無所遁形 下場只有洗好脖子準備道歉
或是假裝被盜用帳號或是奮力辯解做一些最後的掙扎

如果不是透過 BBS上的社群以及裡面數以萬計的網友
單憑個人的力量 絕對無法在相同的時間裡
蒐集和拼貼一切從各種管道所取得的資料
就算是超級會挖新聞的《蘋果日報》及《壹週刊》
在這種聚沙成塔的力量前 可能都完全沒有匹敵的餘地
但這些被稱為「鄉民」的網友 可能都不是專家
卻能在社群自動組織起來的力量中 發揮超過專家的力量
這種藉由三教九流的人共同參與 最後完成某項任務的過程
其實就是最草根性 但也最典型的「群眾外包」的體現

作者歸納了「群眾外包」的十大準則
幫助讀者能比較有系統的了解這個模式是如何運作的
重點在於如何運用對的模式及設計正確的機制
接著建立誘因並向群眾溝通
但其中最根本且最重要的精髓 我認為是最後一條
準則十、不要問群眾能為你做什麼,要問你能為群眾做什麼 
我把這條準則留到最後,因為如果能引起你動腦思考的話,應該就是這一條了:當個人或公司給群眾他們想要的東西,群眾外包運作的效果最好。關於這點,另一種思考方式是:成功的群眾外包,需要滿足馬斯洛(Maslow)的需求層級最上面那一層。人會被吸引,想要參與,是因為某種心理、社會或者感情需求獲得滿足。當這方面的需求無法得到滿足,他們就不會參與。對公司來說,這個意思是說,一般常見於勞資關係的那種想法,必須拋諸腦後。如果iStockphoto建立社群的時候,存心把業餘攝影愛好者當廉價勞工利用,它絕對不會得逞。反之,李文斯頓是在網路上建立一個家,讓攝影同好分享和批評彼此的作品,哦,還有,可能順便賺點外快。
如果作者在這本書中 已經能舉出這些大量的個案研究
或許群眾外包在美國已逐漸成為明顯的趨勢
那麼國內相對保守的企業文化似乎也該開始考慮
這種借用群眾智慧的龐大機會
前陣子Facebook推出的「發問」的功能
老實說我也認為它有產生「群眾外包」模式的潛力在
畢竟這個功能才甫推出 便立刻出現了許多無厘頭的問題
並且吸引了破萬的人主動回答 如果企業能夠透過自家的粉絲專頁
想出能夠吸引粉絲針對產品或服務面提出意見的開放式問題
(我記得「發問」是可以參與者自由新增選項的)
比起像是問卷或焦點團體之類的傳統市場研究法
或許可以成為更為有力的工具

2011年9月3日 星期六

打架時刻 3 多管閒事

每個人都說男生出社會以後要變得成熟 變得穩重
該從男孩轉成真正的男人 我其實一直摸不清楚
所謂真正的男人擁有怎樣的形象
到底應該怎樣的穩重?什麼樣又叫做成熟?
但自從出社會開始工作到現在 我必須承認這個世界跟我的價值觀
有著非常非常大的差距 但許多人仍都習慣而麻木的在生活著
這種不協調的感覺讓我始終都有著反社會的想法
也讓我三不五時會思考一個朋友在當兵時曾提到的問題
如果所謂的成長,是從過往的熱情執著,到現在所看到的冷眼漠然,這樣子的成長,到底值得推崇的意義在哪裡?
出了社會以後 我常提醒自己千萬不要被社會所馴化
畢竟這世界充滿了許多利害 而自己身邊也有許多朋友為其所苦
雖然我沒有辦法憑一人之力去扭轉它
但也始終不想成為灌輸這種觀念 甚至是參與這股歪風的人
而在房地產這個行業待得越久 我越來越討厭裡面的從業人員
很多時候跟這些人打交道 我都無法打從心底說服自己
多花點時間或口舌去營造什麼圓滑的人際關係
畢竟我很擔心在一些重要的場合
因為我無意間流出的厭惡眼神或是不在乎的態度
而對現場膚淺卻暗潮洶湧的氛圍產生什麼負面的效果

那一天在捷運上 正是人潮洶湧的上班時間
有個該死的高中生就躺坐在博愛座上 兩腿打得老開
讓我一度認為這節車廂是他花錢包下的
而當人群擠進小小的車廂 高中生的腳不可避免的被踩被踢到後
他就針對其中一個女生破口大罵起來
罵人的內容其實沒什麼重點 在我聽起來就只是找碴來的罷了

在他罵了超過半分鐘之後(應該吧) 因為實在聽不下去
插嘴說了幾句自認合情合理的話 天殺的這小子瞬間把矛頭轉向我
一邊講著「干你屁事!」之類的話 一邊很用力的推撞我
一陣惱火之下 我是忍不住動手了 但是因為自己趕著上班
實在不想再橫生枝節 所以也就只是緊緊握著對方的喉嚨
等到下一站捷運快關門的時候把他推了出去

但是公司同事在知道這件事以後 我幾乎是被念到整個人翻了一圈
大意上都是叫我不要為自己招惹麻煩 不需要管太多事
不斷的告誡我台北是個可怕的城市 有一天怎麼死的都不知道
而跟我最要好的一個女生 劈頭第一句就是:
『這是你的不對!』
我不知道她能不能透過文字感覺到
螢幕對面那個人彷彿胸口被狠狠打了一槌的感覺
雖然事後她有解釋那句話並不是表面上的本意
但是那時候那句話當下的衝擊大到嚇人
我幾乎是打從心裡感到整個人從根本被否定了

這個禮拜休假前 跟我比較要好的同事
都不斷告誡我「明哲保身」的觀念 因為知道他們是出自關心
所以自己也始終低著頭嘗試把一些話聽進去
但是幾乎跟自己原本的價值觀完全相反的想法
放進心裡後 反而像是兩頭互不相讓的惡犬一樣
把原本的腦袋搞得一團亂 搞不懂什麼是對什麼是錯
老實說我釐得很辛苦 但至今始終未清
因為我無法理解也難以接受 怎麼才不過一轉眼

「助人」突然就不是「快樂之本」了?

2011年8月31日 星期三

再一次相遇


因為很喜歡《那些年,我們一起追的女孩》這部電影
當然也很早就看過原著的小說
這次九把刀又再次把他的電影創作過程記錄集結成冊
所以不可免俗的 我就把這本電影創作書買了下來
當作另一種方式的回味 也想更了解這部電影的更多

看這本書的過程中 我發覺九把刀可能是個滿懂得管理的人
雖然他是個新手導演 但是他懂得怎麼分工 而不是一味的集權
他也懂得尊重專業 避免發生外行領導內行的狀況
但最重要的還是回歸根本 他知道自己「要的是什麼」!
因為這是他自認最充滿青春也充滿愛的故事 也是最重要的回憶
因此他永遠都能辨認出哪些內容對到了他的感覺 哪些不行
哪些要再加強 哪些已經夠了
也就是說 在電影開拍的瞬間 他心裡已經有清楚的一把尺
所以有明確的目標 配合上很努力的溝通 加上有默契的團隊
要說這部片拍的好看很意外嗎?其實我覺得剛好而已

上面講的東西犯了職業病 有點枯燥了
講點心理層面的東西

九把刀在這本書裡講到 對他來說
這部電影其實是一份給他自己的精神療癒
而最關鍵的場景 就是在自由格鬥賽結束後
兩個人在那時發生的激烈爭吵 那也是整部電影的轉折
這邊可能引用原文 會比我自己重述來的有感覺:
當柯景騰對著沈佳宜咆哮:「幼稚?我就是幼稚,才有辦法追你那麼久」而沉默片刻的沈佳宜,終於回以一句讓我心碎一千次的對白時,我一個人靜靜的坐在螢幕前,眼淚爬滿了臉龐。 
我不曉得某種悔恨是否連同那些鹹鹹的淚水劃出了我的身體,但我終究把自己重新帶回了青春裡最黑暗的一刻,再一次面對了悲傷。但我不要只是面對悲傷,我拍電影,不只是想重現記憶,我還想重新修復……我想擁有更好的選擇,做更好的決定。 
於是沈佳宜又為了三十二歲的我狠狠哭了一次。 
那些美麗的眼淚都留在鏡頭裡了。 
我的眼淚也跟著電影裡的柯景騰更好的一次決定,永遠消失了。
我們可能沒那麼多錢 或者是機會及才華
去拍個電影來療癒自己 但是這幾年下來開始會不定的回想自己
很深刻的了解到 有些在心裡的傷口就像是內傷
如果不認真去身就去挖掘 甚至是努力回想起當時最不堪的記憶去面對
那這個傷口會跟著你一輩子 然後在你接下來的人生中
你可能會一直不自覺得被這個傷痕的後遺症所影響
它會影響你做出的許多決定 進而影響你人生的樣貌 以及你的方向
千萬別小看這些看似時日已久的傷
當你自以為已經淡忘 已經痊癒 甚至已經習慣的時候
你的惡化將會在毫無知覺的情況下迅速蔓延
到了最後 你可能會不知不覺中 變成一個壞掉而扭曲的人
而你甚至可悲到 你不知道自己很可悲

整本書看下來 大概就是這部分最有共鳴了
老實說我無法否認九把刀是個臭屁的人 這個特質也讓他惹到不少人
但在臭屁的背後 總是不難看出他有著十足十的認真
當然他有著讓許多人無法理解的熱血
可能讓人覺得莫名其妙 可能讓人覺得單蠢 好傻好天真
但這個世界上的冷漠及現實殘酷實在是不缺了
偶爾有這種人出現 我真的還滿欣賞的
雖然似乎過了隨處爆衝的年紀 出社會後開始有了比較沉穩的心境
但當年他帶給我的那股滿腔熱血 卻始終深埋在身體的某處
一直到現在 我還偶爾會拿它們出來面對這個社會
去對抗一些我並不認同的事件及現象
我想那將永遠是我在保護自己的價值觀時 最強力的後盾

2011年8月29日 星期一

互動設計概論


跟《結網》一樣 這本書是專門為網站企劃的工作而買的
不同的點在於《結網》本身的內容較偏向專案管理
而這本書則是將重點完全放在設計上

互動設計概念這幾年在許多網站跟軟體的製作上
都已經開始成為一門顯學 畢竟現在數位科技的發達
讓互動多了許多新的可能性 但同時也將之複雜化
很多產品在基本的外型美學或實質功能上
都已經沒有太大的差異化 但是為什麼有的產品
硬就是在市場上遜人一籌呢?
部分的原因 就在於互動模式設計上的差距
這部分應該不需要講太多吧?
想想Apple出產的行動裝置 那流暢的使用體驗及介面便可知一二

那網頁呢?這其實才是我所關心的
畢竟網頁設計與傳統的平面設計不同 它是一種互動的設計
必須依使用者的需求和習慣去考慮互動流程
接著是網站架構 然後安排按鈕和選項 還要設計和規劃視覺引導
這許多設計方面的考量都必須做的周全了
才能讓使用者享受使用整個網站系統的操作過程
所以網頁設計的重點 其實是在設計互動的機制
進而建構人和數位資訊之間的方便門

書裡沒有很深奧的內容 但是卻用了很多例子去佐證所講的理論
因為太多太廣了 所以這邊就不一一贅述
只能說裡面提到許多過去互動設計應用的手法
都讓我產生許多網頁改版的新概念
光是「F」形的網頁閱讀模式 就刺激我把正在醞釀的版面整個重排了一遍

作者在一開頭的時候 用電玩遊戲的概念
打了一個很有趣的比喻
「你在山中埋下了一個稀世珍寶,但卻畫了一幅沒有人看得懂的藏寶圖,如此一來,這個寶藏等於根本不存在,因為沒有人能夠根據一張看不懂的地圖找到任何東西;但它又比沒有寶藏更討人厭,因為它會讓人想去找卻又找不到。」
因此如果要說網站裡面有什麼東西 是使用者想要或需要的
或許身為一個網站的企劃人員 最終的目的就是畫好這張藏寶圖
讓使用者可以順利找到想要的寶藏吧~

2011年8月27日 星期六

那些年,我們一起追的女孩

「人生就是不停的戰鬥,包括愛情。」
這是電影預告片的文案之一 也是九把刀的標準口頭禪
老實說 我不知道怎麼去寫這部片的觀後感想
看完以後的感覺很複雜 卻也很真實
那是種很深沉的感觸 來自自己被喚醒的回憶
「我都以為我自己是個超有自信的人,但那時我才發現,原來在自己喜歡女孩的面前,我是個膽小鬼。」
很深很重的一句話 這句話是在劇情的中段
柯景騰在與沈佳宜約會時 心裡所泛起的感觸
不知道為什麼 好像每個男生都是一樣
不管平常有多大自信 有多少輕狂 有多麼搞笑
當發現自己真正喜歡上一個女孩 而她就在你眼前時
你的舌頭永遠會打結 你的腦袋永遠會空白
而她的一顰一笑一嗔一蹙 也永遠像綁在你心上的不定時炸藥一樣
輕輕的一動 你就重重的被擊中
「女孩永遠比同年齡的男孩成熟,女孩的成熟,沒有一個男孩招架得住。」
好像就是這樣 從小到大都會覺得
女生總是比我們這些臭男生成熟了一點
尤其是面對自己喜歡的女孩子 我們都曾幼稚的用各種笨拙的方法
去吸引她們的注意 但女生似乎永遠不懂
為什麼男生總是這麼幼稚?為什麼不能成熟一點呢?
「我就是幼稚,才有辦法追妳這麼久!」
因為妳們不懂 當初我們所有的 就只有無盡的幼稚
而我們窮盡一切幼稚的表現 為的也只是希望妳們
可以在某天轉過頭 多看我們一眼而已
「我想成為一個很厲害的人,因為有了我,讓這個世界,而有一點點的不一樣。」 
「而我的世界,不過就是妳的心。」
這句話是整部片的經典之一 也是讓我心裡泛起連漪的前三名對白
高中生涯一開始 始終是班上倒數前三名的我
在高二下成績突然突飛猛進 一度破到全班的前15名
那時候家人明顯都鬆了一口氣 覺得自己的小孩總算願意念書了
但始終我都沒讓他們知道 曾經那時我在大露營的時候
遇到第一個讓自己心動的女生 至於認真唸書的原因
就只是因為她的成績很好 而我不想輸給她
甚至想要用這種方式追上她 讓自己有機會站在她身邊而已

之後的之後 我喜歡上的女生 都擁有某種認真的特質
也就因為這樣 每次只要為了能夠讓她們正眼看著我
我幾乎都會讓自己全力埋身進某個目標裡
然後很滿足的感到 自己正慢慢的擁有小小的機會
就算到現在出了社會 進了職場辦公室
這個幼稚的想法也始終沒有想要改過來
「真實人生裡,有些事永遠也沒有答案。」
很熱血嗎?或許
都成功嗎?並沒有
那……有開心嗎?

我猜妳永遠不知道 當我做的一切努力
突然在某個不經意的時刻 換到妳看著我的微笑時
那是不管在何時何地 都能讓我瞬間幸福到爆炸的一刻

記得九把刀在電影上映後
對所有參加口碑場的觀眾卑躬屈膝
懇求大家不要洩漏結局 因為那會是一記「居爾一拳」
一開始還覺得言重了 畢竟結局若不更改
那小說上已經寫得很清楚 就是一份遺憾不是?

也對也不對 那是同樣一份遺憾
但是電影中多了一個畫面 讓整個遺憾充滿了蕩氣迴腸的豪情

為了保有這份震撼 這裡就不講結局了
我只能說 當結局乍現的時候
自己唯一能做的 就是噙著眼裡差點湧出的淚水
使勁的跟全場觀眾一齊奮力鼓掌
那是讓人無法想像的強大 擁有多少堅持的一份感情
讓柯景騰能夠完全奮不顧身的將新郎的戲言
當成自己夢想的另一種實現
只因為他實在太喜歡 太喜歡這個讓他魂牽夢縈八年的沈佳宜了
『謝謝你喜歡我。』
「我也喜歡當年喜歡著妳的我。」
兩個小時的時間 很多狂狷年少的幼稚回憶和酸甜苦澀
都片片段段地浮現在腦海 雖然已經再也回不去了
但這部電影 真的幫我找回好多情感
青春就像場盛夏的滂沱大雨 即使有可能感冒
也企盼能有機會多淋它個幾次

You are the apple of my eye.

2011年8月22日 星期一

對於那份無力的恐懼

難得出遠門 雖然只有短短兩天
但是遠離這幾個月工作及生活的環境
反而有機會多出了一點時間及空間
去面對一些已經存在已久 但一直沒時間或心力去深究的問題

兩天的思索下來 答案似乎是有了
但卻讓人無法開心起來

我還記得那年夏天 那時我正在準備研究所
那時候的焦慮與不安 可能是我這輩子完全不想再經歷一次的
我感覺無法看到自己的未來 我不知道自己能把握些什麼
甚至對於自己的存在都起了深層的懷疑
而那時候 我是有女朋友的 

分隔兩地的情況下 易感的她在遠方承受著孤單
好幾次向我發出很強烈的求助訊號
我卻受限於許多因素 無法及時回到她身邊
而無能為力的我在那個時候 為了掩飾自己的無能為力
反而把她的情緒苛責為不成熟的表現 當下當然自認是沒有錯的
但是現在回想起來才明白 那時的表現只不過是為了掩飾自己的無力
而擺出的中乾外強罷了

結局當然不是好的 就不多提了
只是當時的我態度雖然強硬 卻仍對於那時的無力
以及因此存在於兩個人之間的痛苦
產生了無可抹滅的恐懼

之後並不是沒有重新嚐試談過感情
但是好死不死的又是遠距離 然後又碰上當兵
許多情感維持所必需的努力無法達成
好不容易累積的基礎 就這樣悄悄的再度夭折了

那時候總覺得人生嘛~總是有個這麼幾年
牙一咬就過了!沒什麼好擔心的
或許是自己當時已經有心理準備了 
反應比較沒怎的激烈 但或許這點看似輕描淡寫的經驗
可能又加深的自己對外在現實無力的畏懼吧

現在只要面對到可能的進展 我都會不由得開始思考
倘若真的有機會交往了 我擁有足夠照顧對方的能力嗎?
對方需要我的時候 我真的有辦法萬全一切嗎?
如果碰上遠距離呢?我有能力維持住這份情感嗎?
如果對方要求我思考未來 我有辦法給一個有把握的回答嗎?

答案他媽的讓人洩氣
因為最好的是「不確定」 最正常的是「沒有」
結論只是發覺自己是個懦弱而無力 卻又始終憧憬著堅強而逞強的人

或許有人會說 這是需要兩個人努力的
或許有人會說 現在想這些還太早
或許或許 不是每個人都會在意這些
我不由得想起以前朋友在網誌中怒吼的一句話
『Maybe you don'care. BUT I CARE!』
我不想再因為遠距離扯斷自己想抓住的一切
我不想再因為自己的匱乏而失去自己珍惜的人
我不想再因為自己的不穩定而無法給人安心的未來
因為我在意 所以我會很認真去考慮這些問題

但實際上 如果現在碰上同樣的情形
我還是一樣他妹的無能為力!
出社會將近一年了 別說讓自己成長
光是保有自我跟改變現狀 就幾乎讓我費盡心力
事實證明我也只是個在現實洪流中掙扎的凡夫俗子罷了
只是還不知道何時會滅頂而已

至於這種狀況多久能改善?
老實說我不知道 我真的不知道
當時認為人生總有個這幾年 現在突然發覺可能是十幾年
這個現實殺千刀的差點擊潰我

思考兩天後得出的答案 居然如此令人失志
讓我心中充滿了洩氣及憤怒的情緒
我怎樣都不覺得自己有資格 能讓別人相信我並且跟我在一起
而對於這份因無力而產生的恐懼
我的腦裡翻來覆去的 到現在也就只有一個字而已

「幹!」

真的……就只有這個字而已

2011年8月13日 星期六

旅行的所在


很有味道的一本小品 我大概花了三天就看完了
算是舒緩自己長時間接觸工具書籍的緊繃感
看完以後給它五顆星 也不知道為什麼
或許是書中那平實質樸的敘述 帶給自己的心裡某種滿足吧

書的一開始有些篇章很有意思 不對……應該說每篇都滿有意思的
但在初看時 大都會對作者異於常人的經歷有大開眼界的感覺
像是朋友走到哪交到哪 在海岸和刺青女孩的一夜邂逅
甚至是成為書商或二手褲商的經驗 這些都是在一般的生活中難以體會的
但在繼續往下看後 才會發覺他寫的東西其實很普通-就是「生活」
不論旅行至何處 是平凡的走訪還是驚喜的遇見
甚至不管是否有個令人微笑的結局 整本書的文字都是同樣的風格
並沒有沒有誇張激動的語氣 也沒有花俏繁複的形容詞
就純粹只有對旅行生活的觀察思索 以及樂天的態度
但這卻反而讓這本書 蘊含了許多讓人莞爾的溫和及暖意
『即使待在家裡,或是在附近晃晃,花點巧思、改變心情,就能來一趟對自己來說意義非凡的旅行。』
很多人都說想要放鬆 其實後來自己發覺沒有想像中簡單
常常被物質環境牽著走 想著「要去流浪到很遠的地方」
或是「大老遠跑到這裡了~一定要怎樣怎樣……」的念頭
最後反而讓自己的精神更緊張了 最後才發覺
其實真正能讓自己放鬆的 是自己看待周遭事物的心境
所以下回出門 先用比較鬆鬆的心態去看待每一處自己的所在吧
說不定可以看到一些事物 有著讓你驚喜卻總被忽略的新面貌

2011年8月7日 星期日

IMC整合行銷傳播


整整花了兩個禮拜 看完這本書
看完的感覺只有一個:「實在不該堅持一定要看完的……」

這本書是2004年出的 當初會買除了因為看它在二手書店很便宜
也是因為大學時就有注意到這本書 始終覺得不錯
但是時光荏苒啊……大學至今已經過了5年
當年或許還稱得上熱門議題的整合行銷
如今看起來已經變成重彈到不能再重彈的老調了……

還是講一下主旨好了 簡單說公司就是要以「顧客為尊」
所以行銷傳播上不應該是根據預算來決定如何投放訊息
而是應該根據顧客的屬性來精準發送不同的誘因
這樣才能真正產生宣傳的效果 貼近顧客的真正需求
然後帶來實質收益最後世界和平布拉布拉布拉……

真的沒辦法有什麼具體的心得
這本書應該是可以拿去烤肉了吧我想……

2011年7月24日 星期日

電玩正在改變世界


這本書很久之前就買了 畢竟電玩是自己很大的興趣之一
加上在近幾年的科技趨勢中
電玩已經逐漸自電腦及遊戲機這兩種傳統媒介中
延伸到網路及行動平台上 成為新型態的傳播媒體
因此主要是想透過這本書去了解一下
這幾年在電玩這種媒介中的 所成長發展的應用內涵

這本書分析了許多不同類型的電玩 以及它們背後所隱含的驚人效益
其中作者最強調的 就是電玩的訓練效果
同樣的論點也曾出現在Steven Johnson的《開機》中
作者認為 電玩可以是創造生產力及協同合作的訓練工具
舉這幾年持續火紅的《魔獸世界》來說好了
由於精緻而富挑戰性的遊戲設定 因此玩家除了個人探索之外
若要進行較高階的探險 通常需要與其他人組隊來一同挑戰
而許多角色都有各自不同的屬性與專長 因此在破關斬將的過程中
隊伍必須有自發性的協調能力 讓不同的角色各司其職
才有辦法完成單人無法攻略的任務 這樣的遊戲看似單純消遣
其實在領導及團隊合作的能力上 是會在無形中默默提升的

另外像是EA的經典遊戲《模擬城市》(SimCity)
則是一款可以強化邏輯思考的經營遊戲
透過經營一座城市 玩家可以訓練系統性的思維
像是工業區及住宅區要如何配置
才能提升城市產值卻又不致破壞生活品質
加上商業區的存在 交通路線應該怎樣設計才不至於寸步難行
這些都是牽一髮而動全身的規劃
而在讓城市逐漸蒸蒸日上的經營過程中
玩家的邏輯思考能力也就在不知不覺中被強化
雖然作者認為電玩並不適宜視為達成完全訓練的工具
但若以80%的娛樂性 加上20%學習功能的方向去做設計
讓人在娛樂中進行模擬 那其實是相當親切的一種學習過程

「招募」是作者提到的另一個作用 這是比較大型的組織才做得到
國外最有名的就是《美國陸軍》(Soldier)這款遊戲
遊戲出資者是美國國防部!從遊戲開發到伺服器維護等等
都是由美國軍方出錢 這幾年為了這遊戲已經花了兩三千萬美元
為什麼? 為了招生~
目的是想利用這款遊戲 讓年輕人體驗軍旅生涯
進而增進招募率 而且拿遊戲來訓練士兵也不是新鮮事
空軍跟海軍也都有自己的模擬訓練遊戲
所以乾脆自己做一個 摸蚵仔兼洗褲 錢就這樣砸下去了
另外L'Oreal定期舉辦的「EStrat商業競賽」也屬於招募性質的遊戲
試圖在遊戲的過程中找出了解並認同L'Oreal組織文化
且擁有卓越管理或領導潛力的新血

主題轉向行銷公關上
書中講到了一個極具特色的電玩-《第二人生》(Second Life)
這是一款以瀏覽器為基礎的純3D遊戲
由「林登實驗室(Linden Lab)」所製作
玩家在遊戲中有一個化身 它將會代表你與電腦世界中的其他人打交道
乍看之下和一般 RPG 相當類似 但是隨著遊戲進展 
它的「經營性」會逐漸浮現 不光是人物
連建築和物品玩家都可以自行設計
就像是一個無邊無際的現代化3D世界
也因此許多廠商在當初這個遊戲紅極一時的當下
都搶著進入這個遊戲 建立自身專屬的領地及虛擬品牌
試圖在虛擬世界的版圖中卡位 可惜在熱潮過後
也因為實在太無邊無際 許多當初創建的虛擬世界都空無一人(......)
因此這種「虛擬行銷」的概念 目前似乎仍具有一定的爭議性

而關於「置入」及「反置入」兩種行之有年的作法
就不贅述了 只要想想在賽車遊戲中出現的車款
以及賽道兩旁的廣告 以及根據電玩遊戲的魅力角色
所企劃製作出來的周邊產品市場
就可以想見這兩種模式背後隱藏的商機有多驚人

很可惜的是 不知道這本書是否撰寫的時間過早
近幾年所風行的App遊戲似乎並未加以著墨
但光是看到行動裝置市場的蓬勃發展
就可以想見遊戲在這個新平台上所擁有的機會
且不同於電腦或遊戲機的固定性及操作門檻
行動裝置的直覺設計及可攜帶性 也打破了年齡層上的使用區隔
因此雖然目前許多這方面的應用都還在實驗階段
但可以肯定這或許將成為下個時代的嶄新行銷模式

最後分享一個最近Toyota出品的App-《Backseat Driver》
有別於製作賽車遊戲的風氣 這款App是給坐在後座的小孩玩的
玩家可以控制可愛的Papa Car在道路上移動
遊戲中的道路還會隨著真實道路移動 並在途中出現鄰近區域的地名
這款App讓品牌在全家人出門時 都能跟小孩子廝混
並讓品牌形象在整個家庭中潛移默化 可以說是相當有創意的施力點
看看影片吧 如果有生小孩的人或許可以試著去下載喔!

高木正勝

台北的藝文活動大概是全台最多的
這可以說是這個城市最讓我喜愛的特色
來台北幾個月 看了幾個大大小小的展覽後
開始慢慢發覺自己喜愛的 是比較偏「當代藝術」的範疇
這類作品在取材上 大多反映創作者本身所身處的年代
許多呈現媒介與意識型態 都與眼下的實體環境或社會價值觀有所呼應
因此許多作品在細看後 都可以或多或少體會創作者的意念
而不會像在觀看傳統藝術時 有時怎麼看就是參不透
眼前的作品到底有何意涵(好吧!是我膚淺~)

最近連續看了兩個展 分別是市立美術館的《越酷東京》
還有當代藝術館的《癮行者》 這兩個展的風格都偏向當代藝術
因此參展的作品中 有些創作者就不意外的重複了
其中有個特別喜歡的創作者 他叫做「高木正勝(Takagi Masakatsu)」

高木正勝所擅長的是影音作品 題材則大都是於日常可見的人事物
雖然影音作品是藉由高度科技以及電腦圖像來完成
但由於其中色彩的視覺效果相當絢爛 再配合流暢靈動的背景音樂
因此他的作品不但毫無冰冷感 反而讓人有一種療癒的溫暖

開頭的影片 是他在2003年的作品《Girls》
這種作品可說是他最常見的風格 運用錄製影片為主概念
再藉由點墨般蘊染的後製特效 製作出一種「繪畫式」的動態影像
細看之下會發覺他的作品內並沒有任何輪廓
所有的人事物都是藉由纖細豐富的特效及色彩所組成
並透過在畫面中添加不同力道和形式的筆觸效果
而產生生動流暢卻又不失細緻的舞動
因此你會在畫面中看到不斷流動的色彩圖像 乍看只是顏色的跳躍變形
但實際上在豐富的色彩當中 卻是夾雜了生活影像的進行

另外同時身為音樂家 這個身分也為他的作品增添另一種元素
他的作品永遠有著相對應的背景音樂
音樂的旋律總是跟隨著影像節奏及時間的進行
陪襯出各種抑揚頓挫及韻律表現
因此樂曲的行進會隨著影像的溫度而轉換
讓觀賞者沉浸在作品當中時 會不知不覺體會出一種「輕靈」的感受
「一種既模糊又美麗的夢境般感受,翱翔在色彩與真實影像的曖昧地帶。」
這是2003年作品《Aura》發表時 所得到的評論之一
不論這是高木本人自己說的 抑或是來自他人的言論觀點
我想這句話都很適合拿來 形容他的作品所擁有的獨特風格

2011年7月16日 星期六

物質文化


這本書看得很累 感覺跟幾年前看《觀光客的凝視》一樣
一本書裡紮紮實實的放了許多東西 每個章節都需要不少時間消耗
最近幾年還滿喜歡人類學與社會學相關的書籍
雖然裡面的思為大多偏抽象的走向 初接觸會有種虛無飄渺的感覺
但總覺得這些不同的思維 對自己的在思考上的延伸應該是有幫助的
因此就算這本內容有點超過負荷 還是一字一句的把它看完了

在我的裡解 物(thing)的範疇包括自然與人造的物
它們會在各種時空下 被挪用進入人類文化中 再現文化的社會關係
並在其本身反映出當下的價值與情感 而現實社會中的物被納入社會互動中
可使社會結構能具體化 並反映出我們身處社會現實的本質與形式
進而使我們在社會中與他人產生聯繫
提供我們比使用語言或直接互動更具體更持久的方法
來分享價值與活動 甚至是生活方式

就拿最常見的「服飾」來說好了 單單一套西裝
就可以從質材與加工的精細度 凸顯一個人的消費能力與地位
因此當兩個人外貌類似的雙胞胎出現在你面前
同時自我介紹是資深理財顧問時
一個穿著對岸民工愛用的雜牌西裝外套
另一個穿Armani的個人訂製全套西裝 胸前還紮條白色手絹
就算他們倆可能都是某詐騙集團的成員
但你可能就是會不自覺的被衣著較為高級體面的那端所吸引
因為他的服飾 傳達出此人「專業」並「富有」的形象

而有些服飾本身也有隱含「性別」的符碼
像是領帶這種本身隱含「雄性」意味的配件
當加入女性服飾後 會在無形中多出一分英挺俐落的氣息
另外服飾的產生 是因應當下社會的美學觀念而設計
因此服飾本身除了能表達人的自我之外 也能反映出當時的美學與文化價值
就像伊斯蘭女人的面紗 就是一種對「純潔堅貞」思想的具現
而魯凱族的刺繡工藝 除了反映當時苧麻這種材料大量存在的生活環境外
上面的百步蛇圖紋 也告知了整個族群所堅守的信仰意念
因此物不只是人類製造的產品 設計來幫助滿足基本的本能需求
也是我們藉以表現人類是誰 以及是什麼的人的表現方式
而這也是形塑社會進展的要素

這本書除了衣著之外 也討論到像是建築或是玩物之類的存在
它吸引人的地方在於引用許多社會學及人類學的眼光
來詮釋我們平日所見之「物」 並強調物與人的互動
以及物在人與人互動間所扮演的角色
這種思維有時候可使我們對日常事物產生新的視野
同時重新認識自己生存的世界

2011年7月3日 星期日

簡單的法則


開始學著設計網站以後 才發覺自己很喜歡「簡單」的形式
許多網頁在企劃的過程中 第一個浮上腦海中的
都是極簡風格的畫面 但是「簡單」並不是一件簡單的事
畢竟每個網頁都有它一定的功能性 也有些固定的架構原則
「所以並不是你想怎樣就可以怎樣!」大洋那時候很認真的跟我說
所以要決定呈現哪些元素 或是哪些該捨棄
以及一些不需強調但又無法捨棄的內容 該如何隱藏
就變成一個取捨上很大一門的學問

作者在書裡舉了10條簡單的法則 或許是我的程度才剛入門而已
所以體會沒辦法那麼深 但即使如此
只是前3個法則的概念 似乎就已經讓目前的我受用無窮了:
「達到簡單的最簡單方法,就是用心割捨。」
這是第1個法則-「減少(Reduce)」
很多時候我們都會貪心 都會想要把最好而且最多的東西
在一瞬間呈現出來 但很多時候也會忘記
其實真正對使用者有用的價值 或許僅存在於一兩種元素當中
而其他我們認為錦上添花的一切 很可能反而造成使用者接收上的壓力
「複雜的是思考流程,但最後表現的作品,非要簡單不可。」(Mr. Jamie, 2011)
因此到最後 最重要的部分其實是思考「不要什麼」
而不是想著「還要什麼」 

第2個法則是「組織(Organize)」 概念很像家居的收納概念
作者認為妥善的組織 能使複雜的系統顯得比較簡單
這想法在很多地方都顯而易見 像是餐廳內外場的人員流動
其實遠比客人肉眼見得來的複雜許多 但是之所以能看來簡單
就是因為有妥善的空間分配及動線規劃
而在設計網頁時也是 同樣的內容在不同的版面配置下
給人的感覺往往是差上很多的 

第3個法則是「時間(Time)」 通常時間的節省會讓人感覺簡單
作者舉Amazon會根據與自己有同樣喜好的人的偏好
主動推薦可能喜歡的一些書 這讓使用者在挑選書籍時
可以省下一些自行搜尋的心力 而這幾年的網路科技產業大戰
也可看出時間是各家產品的兵家必爭之地
知道嗎?根據研究顯示 Google 產生10個搜尋結果需要0.4秒
產生30個需要 0.9 秒 但如果他們把「預設結果數」從 10 個變成 30 個
僅僅相差 0.5 秒的時間 會損失的使用者數量卻高達 20%!
很驚人的數字吧?

這本書整體的感覺還不錯 腦中被放入不少新概念
很適合唸設計或對科技的人看
iPhone及Google等的流行告訴我們 簡單正成為一種趨勢
真正的簡單 並不是僅僅是「單調」
而是在簡單與複雜之間 所取得一個平衡
那是一種「少即是多(Less is more.)」的原則
也是用更少的元素 創造更多價值的藝術

2011年6月27日 星期一

家離水邊那麼近


可以讓人靜下心來看的一本書 這是最近很少數幾本
讓我真的重新只為了看書而看書
完全不帶任何功能性的想法去閱讀的一本書

這是一本散文集 作者是我的母校-「東華大學」的一位老師
在我認識的中文系朋友中 算是個享譽已久的奇人
而這本書裡面所述說的 是他在幾年來對花蓮的大小水域
經過實地踏查並經歷 重複感受並思考後所記錄下的許多感情
內容書寫的方式很自然 不知道是不是因為自己也在花蓮待過幾年的緣故
總是閱讀文字的同時 許多畫面也會自動浮現在腦海裡
然後隨著段落的推進而變化 就好像你是真的在跟著老師走訪這些地方似的
而那些景物 那些情感 也似乎就在同時
在你的腦海裡起了或深或淺的共鳴

當然!不可能書裡描述的所有地方都去過
畢竟有些場景的所在太過深邃 如果真的都去過
那我可能延畢會不只一年吧!
但還是很喜歡這本書 對一個曾經在花蓮求學的遊子而言
這一個禮拜多在上下班時 慢慢的看著這本書
慢慢的跟著書中的文字去想像 或者去思考
似乎讓自己有點回起那幾年 所生活在其中的
那名為「花蓮」的土地上 曾經擁有以及經驗的一切
或許我沒有辦法像吳老師一般 對花蓮的水有那樣深刻的體會
但是那幾年的歲月仍然有像吳老師所說 的而且確的
讓我在看待周遭的世界時 與過去有了不同的改變

而那些日子 我至今都還深深的懷念著

2011年6月21日 星期二

創意CEO


嗯……好吧 其實這本書當初看上它
只是因為它裡面有太多看起來相當有趣的設計作品了
雖然都只有照片 而且還是有少部分是我看不懂
也無法理解它想要傳達什麼的創意 但是很多想法經過實體化之後
在看到它的呈現方式時 都會不自覺的會心一笑
然後打從心底讚嘆:「這才是創意!」

另外由於這本書的作者 想要破除「創意無法捉摸」這類迷思
因此書中提到不少過去在創意工作中打滾時
經年累積的實戰經驗 裡面有不少管理上的要訣
對照我近幾個月跟公司的美術編輯合作時的經歷後
真得讓我深深的打從心底認同

首要的概念就是 創意其實是需要溝通的
從以前到現在 好的創意都不是閉門造車出來的
因為大部分的精英創意工作者 都受過類似的專才教育
所以他們的思維或許看似天馬行空 但深處仍隱約有固定的思路在
真正好的創意 其實是在客戶與設計師的溝通及碰撞的過程中
不斷產生新的想法 甚至是新的限制及新的破壞
到最後才淬煉出一個真正的核心 並由這個核心發展出真正的價值
這就是所謂的「方向」 也是整個創意具體化的過程中最重要的基本
而許多人心裡認為創意就像是一個無法窺測的魔術箱
似乎永遠都無法一探其中究竟的想法 在作者眼中其實是大錯特錯的

另外兩個對創意工作相當重要的元素 是「時間」與「空間」
創意工作者擁有方向之後 絕對需要足夠的自由空間
雖然作者並不否認適度的時間及條件限制
是掌握創意生成的必要手段 但許多破壞性的點子都是由零碎的素材組成
要將看似毫不相關的事物 組合而成一個新的物質並賦予其意義
其實是需要很多心力去思考及醞釀 若忽視此一階段的重要性
那麼在龐大的壓力之下 許多人會自然而然選擇可行度最高的保守方案
甚至將老舊概念拿出來冷飯熱炒 這種情況長時間下來
將會使原本才華橫溢的個人或團隊因制式化而枯竭
最後淪為可悲的「工匠」角色 而無法再有任何耳目一新的表現產生

最後最後 創意真的是某些藝術家所獨有的嗎?
不!其實作者認為創意是可以培養的 因為每個人都擁有自我的思考能力
但是為什麼有些點子看起來平庸 有些卻能產生強大的共鳴呢?
背後的基本功 就是在於個人的知識基礎
通常眼界夠廣的人 比較能從不同的角度去切入相同的問題
繼而看到許多別人未曾想到的可能性 這就是為什麼一個創意團隊
通常都希望成員擁有各種不同背景的緣故
另外專業知識的深度 也會影響創意呈現時的說服力
就像同樣一個景緻 一般的遊客或許是拍出它漂亮的一面
但是擁有在地深厚文化素養的攝影師
就常常有很多機會能夠根據當地的歷史背景
找出每個角落所隱藏的記憶 進而拍出真正的帶有感情及靈魂的照片
畢竟所謂的巧思常常都是在平凡的細節中萌芽
而唯有具備足夠專業知識的人 才有辦法與細節中的精靈對話
想要擁有足夠的發想能力 大量持續的自我充實是很重要的

書裡面還有提到不少在創意流程上的管理 大部分在商管書籍上都看得到
或許是因為有真正長期參與實務的激盪 許多管理上的原則
在作者口中都顯得更加具體而有力 尤其是對創意人才或團隊的管理
在在可看出作者擁有相當深後的實戰經驗
因此這些讓我每每點頭如搗蒜 甚至是恍然大悟的交戰守則
可以算是我看完這本書後的意外收穫  

2011年6月18日 星期六

Don't Bother Me

前幾天開會被自己的手機來電干擾時
突然想到的點子

目前很多手機在針對來電的設定上 其實都滿直接的
對於老死不相往來的人 就是直接設拒接或轉接
而在不方便(甚至是不想)接通電話的場合或時機
其實最多最多就是設來電震動或關機了

但是正所謂「每個人的心中都有一把尺」
就算在任何不太適合接電話的場合或時機點
連絡人清單中都應該還是有少數的人
是你仍然想接或是非接不可的!

這時候 剛剛提到手機那些預設的功能
似乎就顯得太陽春了
所以我想到的是 能不能設計一個App
可以針對不同的連絡人設定「接聽狀態」標籤
也就是說當我設定狀態「睡覺」的時候
就只有被我標記在「睡覺」標籤下的人才能打進來
其他人都會暫時被轉進語音信箱
甚至是在心情低落的時候 將自己手機設定為「挫折」狀態
這時候或許就只有女朋友是被標記可以打進來的
在這些情況下這個App就可以保證
你不會在不恰當的情境下 接到你並不想接的電話

感覺這功能還滿實用的 至少對我這種很需要個人空間的人來說
不過剛剛找了一下 類似的功能好像已經有個iBlacklist在做了
不知道差異化的空間大不大?